ALUR CERITA : – Lima kamera yang rusak – dan masing -masing memiliki kisah yang kuat untuk diceritakan. Tertanam di sisa-sisa teknologi digital yang ditunggangi peluru adalah kisah Emad Burnat, seorang petani dari desa Palestina di Bil’in, yang terkenal memilih perlawanan tanpa kekerasan ketika tentara Israel merambah tanahnya untuk memberi ruang bagi penjajah Yahudi. Emad membeli kamera pertamanya pada tahun 2005 untuk mendokumentasikan kelahiran putra keempatnya, Gibreel. Selama film, ia menjadi arsiparis damai dari perjuangan yang meningkat ketika pohon zaitun dibuldoser, nyawa hilang, dan tembok dibangun untuk memisahkan pemukiman Israel yang sedang berkembang.
Tag: peace
-
Nonton Film Pray the Devil Back to Hell (2008) Subtitle Indonesia
ALUR CERITA : – Berdoalah iblis kembali ke neraka mencantumkan kisah luar biasa dari para wanita Liberia yang datang bersama untuk mengakhiri perang saudara berdarah dan membawa kedamaian ke negara mereka yang hancur.
-
Nonton Film A Mindful Choice (2016) Subtitle Indonesia
Inner peace and self-fulfillment are possible for each of us. Two modern day monks set off on an international journey to film a diverse range of people making the choice for a better life through meditation. Stunning cinematography combined with the power of people sharing from a place of profound peace delivers a palpable and moving experience. Available to rent or buy in 11 languages – English, Spanish, Portugese, Norwegian, Mandarin, French, German, Finnish, Italian, Dutch, and Swedish. https://vimeo.com
-
Nonton Film Soy Cuba (1964) Subtitle Indonesia
ALUR CERITA : – Empat sketsa tentang kehidupan rakyat Kuba berlatarkan era pra-revolusioner.
ULASAN : – “Jangan mengalihkan pandanganmu. Lihat! Aku Kuba. Bagimu, aku adalah kasino, bar, hotel, dan rumah bordil. Tapi tangan anak-anak dan orang tua ini juga saya” — Yevgeni YevtushenkoI Am Cuba digambarkan oleh kritikus film Elliot Wilhelm sebagai “tontonan yang unik, gila, dan menggembirakan”. Difilmkan dalam bahasa Spanyol, disulihsuarakan dalam bahasa Rusia, dan diberi subtitle dalam bahasa Inggris, kolaborasi unik antara sutradara Rusia Mikhail Kalatozov (The Cranes are Flying), penyair Yevgeni Yevtushenko, dan penulis Enrique Pineda Barnet ini mendramatisir kondisi yang menyebabkan revolusi Kuba 1959. Awalnya dibuat pada tahun 1964 (dan tidak populer baik di Rusia dan Kuba), itu dirilis pada tahun 1995 melalui upaya gabungan dari Martin Scorsese dan Francis Ford Coppola. I Am Cuba diatur pada akhir 1950-an ketika sekelompok siswa, pekerja, dan petani terorganisir untuk menggulingkan rezim korup diktator Fulgencio Batista. Film ini dibagi menjadi empat sekuens. Yang pertama menggambarkan kasino perjudian dan prostitusi yang dikelola Amerika di Havana. Gambar berikutnya menunjukkan seorang petani membakar tebunya ketika dia mengetahui bahwa dia akan kehilangan tanahnya karena United Fruit. Yang lain menggambarkan penindasan terhadap mahasiswa dan pembangkang di Universitas Havana, dan urutan terakhir menunjukkan bagaimana pengeboman pemerintah di ladang pegunungan mendorong para petani untuk bergabung dengan pemberontak di pegunungan Sierra Maestre. Adegan terakhir adalah pawai kemenangan ke Havana untuk memproklamirkan revolusi. Difoto dengan luar biasa dalam warna hitam dan putih oleh Sergei Urusevsky dan menggunakan kamera akrobatik oleh Alexandr Kalzaty, beberapa bidikan dan sudut kamera yang terdistorsi begitu mengejutkan sehingga hampir tidak dapat dipercaya. Dalam satu urutan, kamera terangkat dari atap hotel, mengambil cakrawala Havana, menuruni beberapa lantai, melewati pengunjung pesta di tepi kolam renang, dan kemudian membawa Anda berenang di kolam renang dalam satu bidikan terus menerus. Mengingatkan pada Sergei Eisenstein, karikaturnya luas tetapi disajikan dengan sangat meriah sehingga tidak terlihat penting. Berani dan imajinatif, I Am Cuba adalah wahyu, tidak hanya karena gayanya tetapi juga karena inspirasinya. Difilmkan dengan puisi visioner sejati, I Am Cuba melampaui genre pembuatan film advokasi untuk mencapai puncak seni sinematik.
-
Nonton Film Tango Shalom (2021) Subtitle Indonesia
ALUR CERITA : – Ketika seorang penari Tango meminta seorang Rabi untuk mengikuti kompetisi menari, ada satu masalah besar—karena kepercayaan Ortodoksnya, dia tidak diperbolehkan menyentuhnya! Namun hadiah uang akan menyelamatkan sekolahnya dari kebangkrutan, jadi mereka mengembangkan rencana untuk mengikuti kompetisi tanpa mengorbankan keyakinannya, dan ikatan keluarga dan komunitas diuji satu langkah tarian yang mempesona dalam dongeng ringan ini.
ULASAN : – Tango Shalom (2021) sebenarnya difilmkan beberapa tahun yang lalu tetapi tampaknya akhirnya dirilis di bioskop dan di platform streaming. Meskipun ada beberapa potongan pengeditan yang canggung dan beberapa titik yang membosankan (berdurasi 115 menit), ini pada akhirnya adalah komedi yang menyenangkan dengan jenis pesan yang benar-benar dibutuhkan dunia lama ini. Ditulis oleh mendiang Joseph Bologna bersama Claudio dan Jos Laniado, ceritanya tentang seorang rabi dengan masalah keuangan. Dia meninggalkan lingkungannya yang nyaman di Brooklyn (Williamsburg?) Dan pergi ke “kota” untuk mencari pekerjaan tetapi berlari melintasi sekolah tari Latin, yang memupuk impian rahasianya untuk menari tango. Guru yang tajam (Karina Smirnoff) memperhatikan bakat bawaannya dan membujuknya untuk menjadi pasangannya dalam kompetisi dansa besar yang disiarkan televisi. Masalahnya adalah sebagai seorang Yahudi Hassidik, dia tidak diperbolehkan menyentuh wanita selain istrinya. Jadi rabi (Jos Laniado) melakukan pencarian untuk mengunjungi berbagai pemimpin agama (Yahudi, Katolik, Muslim, Hindu) untuk mempelajari bagaimana berbagai agama akan menangani masalah seperti itu. Begitu dia menemukan solusinya, dia kemudian harus menghadapi kamera TV dan keluarganya yang tercengang. Meskipun bagian akhirnya tidak begitu membangkitkan semangat seperti di, katakanlah, Strictly Ballroom, itu masuk akal. Beberapa akting cemerlang yang bagus oleh Renee Taylor, Lainie Kazan, Bern Cohen, dan Joseph Bologna (yang meninggal pada tahun 2017) sebagai pendeta. Disutradarai oleh Gabriel Bologna. Saya kira pesan utamanya adalah karena kita berbeda, maka kita adalah satu.
-
Nonton Film Tokyo Story (1953) Subtitle Indonesia
ALUR CERITA : – Shukishi yang sudah lanjut usia dan istrinya, Tomi, melakukan perjalanan panjang dari desa kecil tepi laut mereka untuk mengunjungi anak-anak dewasa mereka di Tokyo. Putra sulung mereka, Koichi, seorang dokter, dan putri mereka, Shige, seorang penata rambut, tidak punya banyak waktu untuk dihabiskan dengan orang tua mereka yang sudah lanjut usia, dan jatuh ke tangan Noriko, janda dari putra bungsu mereka yang terbunuh dalam perang. , untuk menemani mertuanya.
ULASAN : – Menurut saya film ini luar biasa karena alasan yang tidak saya duga. Saya telah mendengar tentang “Kisah Tokyo” Yasujiro Ozu selama beberapa tahun tetapi tidak pernah memiliki kesempatan untuk melihatnya sampai Criterion menghidupkannya kembali sebagai bagian dari koleksi DVD mereka. Berusia lebih dari lima puluh tahun, film tahun 1953 yang menakjubkan ini bergema sedalam hari ini. Orang-orang di luar Jepang jarang melihat film klasik Jepang yang tidak melibatkan prajurit samurai dalam pertempuran abad pertengahan. Yang ini, bagaimanapun, adalah drama keluarga yang diamati secara halus di Jepang pasca-Perang Dunia II, dan itu adalah ketenangan dan kurangnya kepura-puraan gaya pembuatan film Ozu yang menjadikan ini salah satu film yang paling mengharukan. Plotnya berpusat pada Shukishi dan Tomi , pasangan lanjut usia, yang melintasi negara dari desa nelayan selatan Onomichi untuk mengunjungi anak-anak mereka yang sudah dewasa, putri Shige dan putra Koichi, di Tokyo. Memimpin kehidupan mereka sendiri yang sibuk, anak-anak menyadari kewajiban mereka untuk menghibur mereka dan mengemasnya ke Atami, sebuah resor terdekat yang ditargetkan untuk orang-orang yang bersuka ria di akhir pekan. Tiba-tiba kembali ke Tokyo, Tomi mengunjungi menantu perempuan mereka yang baik hati, Noriko, janda putra kedua Shoji, sementara Shukishi mabuk dengan beberapa teman lama. Pasangan tua itu menyadari bahwa mereka telah menjadi beban bagi anak-anak mereka dan memutuskan untuk kembali ke Onomichi. Mereka juga memiliki putri bungsu Kyoko, seorang guru sekolah yang tinggal bersama mereka, dan putra bungsu Keizo bekerja di perusahaan kereta api di Osaka. Saat ini anak-anak, kecuali Kyoko dan Noriko yang berbakti, telah menyerah pada orang tua mereka, bahkan saat Tomi jatuh sakit di Osaka dalam perjalanan pulang. Dari alur cerita yang tampaknya berbelit-belit, terdengar sepele, penuh dengan kemungkinan sinetron, Ozu telah membuat film yang menyentuh hati dan pada akhirnya ironis yang berfokus pada detail dalam kehidupan orang daripada satu situasi dramatis. Yang membuat saya terpesona tentang gaya aneh Ozu adalah bagaimana dia mengandalkan sindiran untuk meneruskan ceritanya. Faktanya, beberapa peristiwa yang lebih kritis terjadi di luar kamera karena observasi Ozu yang sederhana dan tajam terhadap kehidupan karakter ini tetap memiliki wawasan yang kuat tanpa dibuat-buat. Sarjana Ozu David Desser, yang memberikan komentar mendalam tentang trek audio alternatif, menjelaskan konsep ini sebagai “elips naratif”, cara Ozu yang sangat efektif untuk memberikan kesinambungan emosional pada sebuah cerita tanpa memberikan semua detail yang dapat diprediksi di antaranya. Ozu juga memposisikan kameranya rendah sepanjang filmnya untuk mereplikasi perspektif seseorang yang duduk di atas tikar tatami. Itu menambah secara signifikan kemanusiaan yang dia bangkitkan. Tidak ada konfrontasi melodramatis di antara para karakter, tidak ada pertunjukan masokis, dan dialognya tampak biasa saja, karena bahkan komentar yang paling tidak langsung pun berpengaruh pada cerita. Film ini tidak mengutuk siapa pun dan rasa keniscayaannya hanya membawa kesedihan yang pasrah. Yang paling mengherankan saya adalah bagaimana endingnya begitu katarsis karena karakternya terasa begitu nyata bagi saya, bukan karena ada perkembangan plot yang manipulatif, bahkan kematian, yang memaksa saya untuk merasakannya. Saya suka penampilannya, karena mereka memiliki neo -realisme yang membuat mereka semakin mempengaruhi. Chishu Ryu dan Chieko Higashiyama sangat otentik sebagai Shukishi dan Tomi, dengan sempurna menyampaikan pengunduran diri yang mereka rasakan tentang kehidupan mereka dan anak-anak mereka tanpa tergelincir ke dalam sentimentalitas murahan. Higashiyama dengan mudah menampilkan sikap cerah seorang nenek, jadi ketika kesedihan mengambil alih hidupnya, itu menjadi semakin menghantui. Secara khusus, dia memiliki adegan yang indah di mana Tomi menatap cucunya dengan sedih bertanya-tanya akan menjadi apa dia ketika dia besar nanti dan apakah dia akan hidup untuk melihat apa yang terjadi. Yang lebih memilukan adalah adegan di mana Shukishi dan Tomi duduk di Taman Ueno menyadari bahwa anak-anak mereka tidak punya waktu untuk mereka dan pasrah pada kenyataan bahwa mereka perlu mencari tempat untuk tidur di malam hari. Yang paling dekat dengan penjahat dalam film ini adalah Shige, yang diperankan tanpa rasa takut oleh Haruko Sugimura, yang mampu menunjukkan rasa hormat, kepicikan, dan berkomplot dengan gaya lincah yang realistis. Awasi dia ketika dia mengeluh tentang kue mahal yang dibelikan suaminya untuk orang tuanya (karena dia dengan egois memakannya sendiri) atau bagaimana dia menipu Koichi untuk ikut membiayai perjalanan ke Atami atau bagaimana dia menunjukkan rasa frustrasinya ketika orang tuanya pulang lebih awal dari spa. Jadi Yamamura (akrab untuk penonton Barat kemudian sebagai Laksamana Yamamoto di “Tora! Tora! Tora!”) menampilkan ketidakpedulian yang tepat sebagai Koichi, dan Kyoko Kagawa memiliki beberapa garis tajam menjelang akhir film sebagai Kyoko yang kecewa. Tapi penampilan terbaik datang dari Setsuko Hara yang legendaris, seorang aktris bercahaya yang kecantikan dan kepekaannya mengingatkan saya pada Olivia de Havilland di era yang sama. Sebagai Noriko, dia sangat mempesona dalam menunjukkan kesopanan karakternya, kemurahan hatinya yang tidak dipaksakan terlepas dari statusnya yang rendah dan senyumnya yang konstan sebagai topeng untuk rasa sakitnya. Dia memiliki sejumlah momen yang sangat mempengaruhi, misalnya, ketika Noriko menjelaskan kepada Shukishi dan Tomi bagaimana dia merindukan suaminya, meskipun tersirat bahwa dia adalah seorang pecandu alkohol yang brutal; atau ucapan selamat tinggal yang menyentuh pada Kyoko; atau rasa malunya yang menyakitkan atas penghargaan tinggi yang dipegang Shukishi atas kebaikannya. Jangan berharap kembang api atau momen mengejutkan, hanya film emosional yang kuat meskipun pendekatannya tampak sederhana. Set DVD dua disk memiliki komentar dari Desser pada disk pertama, serta trailernya. Pada disk kedua, ada dua film dokumenter yang sangat bagus. Salah satunya adalah fitur komprehensif 1983, dua jam yang berfokus pada kehidupan dan karier Ozu, dan yang kedua adalah penghargaan 40 menit dari beberapa sutradara film internasional.
-
Nonton Film The Wind That Shakes the Barley (2006) Subtitle Indonesia
ALUR CERITA : – Pada tahun 1920-an, dokter muda Irlandia Damien O”Donovan bersiap berangkat untuk pekerjaan baru di rumah sakit London. Saat dia mengucapkan selamat tinggal di pertanian seorang teman, British Black and Tans tiba, dan seorang pemuda terbunuh. Damien bergabung dengan saudaranya Teddy di Tentara Republik Irlandia, tetapi peristiwa politik segera terjadi yang memisahkan saudara-saudara itu.
ULASAN : – “Angin yang shakes the Barley” adalah film tentang perang kemerdekaan Irlandia, yang terjadi dari tahun 1919 – 1922. Perang ini menghasilkan Negara Bebas Irlandia, yang memiliki kemerdekaan dari Britania Raya, dan Irlandia Utara. Pada tahun 1937 Negara Bebas Irlandia menjadi Republik Irlandia, yang sepenuhnya independen dari Britania Raya. Film-film tentang Irlandia sebagian besar tentang ketegangan antara umat Katolik dan Protestan di Irlandia Utara selama “The troubles” (1966 – 1998). “Angin yang mengguncang Jelai” menempatkan masalah ini dalam perspektif sejarah. Film ini terdiri dari dua bagian. Bagian 1 tentang kekerasan di pihak penjajah Inggris, bagian 2 tentang perpecahan Irlandia. Kekerasan Inggris dalam film tersebut memang menimbulkan ketidaknyamanan pada saat dirilis. Kami terbiasa dengan kejahatan perang yang dilakukan oleh Jerman, tapi Inggris? Namun tidak boleh dilupakan bahwa Inggris menggunakan veteran Perang Dunia Pertama dalam perang kemerdekaan Irlandia. Khususnya “Hitam dan cokelat” terkenal. Ketika kita berpikir tentang perpecahan Irlandia, kita berpikir tentang perbedaan agama antara Katolik dan Protestan. Dalam film ini pembagian sentralnya adalah antara Irlandia yang bersedia menerima Negara Bebas (setidaknya untuk saat ini) dan mereka yang menginginkan kemerdekaan total saat ini. Pembagian lain yang agak dibayangi dalam film ini adalah antara Nasionalis Irlandia dan sosialis Irlandia. Saya menemukan ini agak aneh, karena bagaimanapun kita berbicara tentang film Loach. Namun dalam beberapa adegan, perpecahan ini memang muncul ke permukaan. Saya secara khusus berbicara tentang adegan di mana rentenir dihukum oleh “pengadilan rakyat” Irlandia. Namun rentenir ini juga kebetulan membiayai senjata untuk IRA. Timbul pertanyaan apa sebenarnya tujuan akhir dari perang kemerdekaan itu? Apakah hanya untuk mengubah aksen yang kuat dan warna bendera, atau lebih?
-
Nonton Film The Sky Crawlers (2008) Subtitle Indonesia
ALUR CERITA : – Pemuda bernama Kildren, yang ditakdirkan untuk hidup abadi di masa remajanya. Kildren sadar bahwa setiap hari bisa menjadi yang terakhir, karena mereka berperang sebagai hiburan, diatur dan dioperasikan oleh orang dewasa. Namun saat mereka menerima kenyataan yang mereka hadapi, mereka menjalani kehidupan sehari-hari sepenuhnya.
ULASAN : – The Sky Crawlers tampaknya sesuai dengan namanya, bahwa benar-benar butuh waktu untuk menceritakan sebuah cerita, tetapi dengan melakukan itu, membiarkan narasinya meresap. Lagi pula, itu dibawakan kepada kita oleh Mamoru Oshii, dan sejauh filmografinya berjalan, ini Karya-karya maestro Jepang seringkali dalam, dan memiliki lebih dari cukup ruang untuk dilihat berkali-kali, setiap kali memungkinkan Anda untuk mengambil sesuatu yang berbeda, atau tanpa disadari dari putaran waktu sebelumnya. Diadaptasi oleh Chihiro Itou dari cerita Hiroshi Mori, Anda dapat melihat tema-tema yang film ini membuat Oshii tertarik untuk memimpin. Mereka bukanlah hal yang relatif baru, karena penggemar akan melihat beberapa kesamaan dalam perjuangan karakter tentang eksistensialisme mereka sendiri, dan yang paling saya nikmati, benang merah antara perang dan perdamaian. Ini seperti gagasan harus bersiap untuk perang sehingga Anda dapat menikmati kedamaian, dan saya kira setiap Prajurit Nasional akan mendengarnya pada satu titik atau lainnya selama perjalanan tugas mereka. Sementara orang dapat menemukan beberapa persamaan yang berbeda dari film-film Amerikanisasi yang memberi penghormatan atau terang-terangan merobek karya-karya Oshii sebelumnya, apa yang saya pikir bisa dilunakkan, adalah bagaimana menjelang akhir, kehalusan bukanlah aturan praktis, dan hampir setiap teori dijelaskan kata demi kata. Ada cukup banyak pertanyaan yang belum terjawab di sepanjang jalan untuk menggelitik otak Anda, membuat Anda menebak dan menarik kesimpulan Anda sendiri, tetapi setidaknya ada dua momen jernih yang memutuskan untuk menceritakan semuanya dan menunjukkan semuanya, menghilangkan sebagian besar kesenangan. Jadi sedikit banyak, Anda memiliki lebih sedikit ruang untuk mengarahkan pikiran Anda selama diskusi setelah film dengan teman-teman. Saya dapat membayangkan dan memahami setiap anak yang duduk di dalam aula teater sama sekali tidak memiliki kesabaran untuk mahakarya ini. Kecuali untuk urutan pembukaan yang dikemas dalam aksi dengan kecepatan Top Gun, anggapan bahwa ini akan menjadi film aksi perang akan terlempar keluar jendela dalam waktu 10 menit. Secara alami itu memiliki potensi untuk pergi ke arah itu dengan bermain-main dan memperluas pertempuran udara, tetapi untuk melakukannya akan membodohi film ini banyak tingkat. Memang karakternya adalah pilot, dan pilot anak-anak pada saat itu, “Kildren” (Saya ingin menganggapnya sebagai Killer-Children) yang tampaknya tidak tumbuh dewasa, berkarir di Korporasi yang tampaknya mengobarkan perang atas nama negara, dan mengemudikan pesawat tempur bertenaga baling-baling untuk melibatkan musuh mereka dalam menyerang dan mempertahankan rutinitas. Heck, bahkan ada Red Baron yang setara dengan hantu penduduk juga! Mereka merokok, mereka membunuh (di udara) dan mereka bercinta, dengan tidak ada orang dewasa yang mengedipkan mata, sehingga Anda akan menganggap mereka semua menutup mata terhadap kejahatan anak-anak mereka (tentu saja ada alasan untuk ini). Bayangkan orang dewasa cukup acuh tak acuh, dan beberapa bahkan mendukung, anak-anak berperang saat mereka menjalani kehidupan sehari-hari, tidak terpengaruh selain menjadi fitur dalam buletin berita. Jadi kami mengikuti petualangan, dan misteri terjalin di antara karakter Kannami Yuichi (disuarakan oleh Ryo Kase), komandan pangkalan Kusanagi (Rinko Kikuchi dari ketenaran Babel, yang juga pernah berkolaborasi dalam film omnibus Oshii Kill di bawah segmen Assault Girl 2). Karakter pendukung yang tersisa menjalankan tujuan utama mereka, seperti Tokino (Shosuke Tanihara) sebagai wingman/buddy, dan Mitsuya (Chiaki Kruiyama, Gogo Yubari dari Kill Bill) sebagai juru bicara, yang saya pikir bahkan tanpa, coda setelah gulungan kredit akhir akan menyimpulkan semuanya dengan baik. Ini adalah anime Jepang, jadi kualitasnya sangat bagus, dengan beberapa momen yang benar-benar foto-realistis, dan pertempuran udara yang terlihat nyata seolah-olah mereka benar-benar membuat pesawat itu dan menembaknya. pertengahan udara. John Woo juga akan bangga melihat betapa baletnya shoot-em-up, menarik kembali pukulannya juga untuk menghindari eksplisit dalam kekerasannya. Tema utama dari soundtrack sangat menghipnotis dan akan melekat pada Anda untuk beberapa waktu setelah kredit akhir bergulir. Lagi pula, ini karya Kenji Kawai. Ini bukan film aksi, titik. Jika itu jenis film yang Anda harapkan, saran saya adalah menghemat uang tiket Anda. Jika Anda melihat ke arah sesuatu yang lebih kontemplatif, dan berurusan dengan tema yang akan membuat Anda berpikir sepanjang jalan (sampai dua momen yang disebutkan di mana petunjuknya menjadi lebih jelas), dan mungkin bahkan lebih menghargai hidup, maka lanjutkan ke box office saat ini dibuka minggu depan. Sangat direkomendasikan, dan pasti menjadi pesaing saat saya menyusun daftar sepuluh besar untuk tahun ini!
-
Nonton Film Of Gods and Men (2010) Subtitle Indonesia
ALUR CERITA : – Drama Prancis yang didasarkan pada penculikan dan pembunuhan tujuh biksu pada tahun 1996 di Aljazair. Sekelompok biksu Trapis tinggal di biara Tibhirine di Aljazair, di mana mereka hidup harmonis dengan sebagian besar penduduk Muslim. Ketika konflik berdarah antara tentara Aljazair dan pemberontak Jihadi Muslim mengganggu perdamaian, mereka terpaksa mempertimbangkan untuk melarikan diri dari biara dan meninggalkan penduduk desa yang telah mereka layani. Dalam menghadapi kekerasan yang mematikan, para biarawan bergulat dengan iman dan keyakinan mereka, akhirnya memutuskan untuk tinggal dan membantu tetangga mereka menjaga tentara dan pemberontak.
ULASAN : – Seperti yang dikatakan Vivekananda, "Cinta terdalam yang pernah dikenal umat manusia berasal dari agama, dan kebencian paling jahat yang pernah dikenal umat manusia berasal dari agama." Kedua elemen ini hadir dalam Xavier Beauvois Of Gods and Men, kisah tujuh biarawan Trapis Prancis Katolik Roma yang diculik oleh Islamis radikal dari biara mereka di desa Tibhirine di Aljazair selama Perang Saudara Aljazair tahun 1990-an. Film tersebut menggambarkan pengorbanan orang-orang yang berkehendak baik dalam kedua agama yang rela dilakukan satu sama lain, dan bahwa pemisahan antar agama bukanlah jurang yang tidak dapat dijembatani. Pemenang Grand Prix di Festival Film Cannes 2010, Of Gods and Men dibintangi oleh Lambert Wilson sebagai Christian, Prior of the monks, dan Michael Lonsdale yang berusia 79 tahun sebagai tenaga medis yang lelah dunia yang merawat hingga 150 penduduk desa Muslim setiap hari. Judul film ini diambil dari Kitab Mazmur, Mazmur 82:6-7 yang dikutip di awal film: "Aku berkata, Kamu adalah allah; dan kamu semua adalah anak-anak Yang Mahatinggi. Tetapi kamu akan mati seperti laki-laki, dan jatuh seperti salah satu pangeran." Difilmkan di Maroko, film tersebut menunjukkan kehidupan sehari-hari para biksu Trappist sebelum ancaman teroris menjadi nyata. Meskipun sebagian besar hari mereka terdiri dari kontemplasi dan pengabdian, hidup dalam kontak dekat dengan penduduk Muslim memungkinkan mereka untuk berinteraksi dengan mereka dalam cara yang berbeda. cara positif, menyembuhkan orang sakit, menjual madu di pasar terdekat, dan merawat orang lanjut usia. Selain itu, pekerjaan sehari-hari seperti memasak, berkebun, memuat kayu untuk perapian, dan membersihkan menghabiskan sebagian besar hari. Segera tersiar kabar tentang pembunuhan para pekerja Eropa di sebuah lokasi konstruksi oleh para teroris dan para biksu tersentak ketakutan ketika mereka mengetahui tentang penikaman seorang wanita yang naik bus oleh fundamentalis Islam hanya karena dia tidak mengenakan kerudung. Aljazair pemerintah meminta para biksu untuk pergi demi keselamatan mereka sendiri tetapi Christian memberi tahu mereka bahwa panggilan mereka adalah untuk melayani masyarakat dan dia bersikeras untuk tetap tinggal, meskipun dia bersedia membiarkan biksu lain memutuskan. Masalahnya tiba-tiba menjadi lebih mendesak ketika sekelompok fundamentalis muncul di biara pada Malam Natal meminta obat untuk rekan mereka yang terluka. Meskipun permintaan itu ditolak, Christian mengutip Alquran kepada juru bicara mereka Ali Fayattia (Farid Larbi) dan mereka akhirnya berjabat tangan, meskipun Prior merasakan bahwa mereka akan kembali. Ketika semua setuju bahwa mereka tidak akan meninggalkan biara bahkan di risiko kematian, titik tertinggi dramatis dari film ini tercapai ketika para biarawan membuat ulang Perjamuan Terakhir dengan duduk mengelilingi meja kecil sambil minum anggur dan mendengarkan rekaman balet Swan Lake karya Tchaikovsky. Saat kamera bergerak dari muka ke muka, kita dapat mengamati senyum bahagia di beberapa wajah dan air mata di wajah lainnya, menunjukkan puisi batin dan penghormatan terhadap kehidupan. Para biarawan bukanlah moralis Kristen tetapi spiritualis yang menghadapi ekstrem kondisi manusia, karakter yang menunjukkan jalan untuk mengatasi keputusasaan. Para biarawan, seperti Curé de Torcy dalam Diary of a Country Priest Bernanos, mencintai kemiskinan "dengan alasan , lucid love as equal love equal", mengungkapkan perjuangan abadi roh untuk mengenal Kristus dan untuk menerima penderitaannya. Pahlawan film ini bukanlah orang suci. Mereka adalah manusia darah dan daging, penuh dengan ambiguitas dan ketakutan, tetapi tidak pernah jauh dari belas kasih dan kerendahan hati, bersedia menawarkan kepada kita kemungkinan sebuah dunia yang diubah oleh kasih karunia.