Tag: movie business

  • Nonton Film Cannes Man (1997) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Produser film Sy Lerner bertaruh dengan sesama eksekutif film bahwa dia dapat mengubah siapa pun menjadi bintang di Festival Film Cannes. Seorang pengemudi taksi New York yang mengunjungi festival dipilih sebagai subjek tes untuk menyelesaikan taruhan dan Sy menggunakan keahlian hype dan manipulasinya untuk mencoba mengubah pengemudi taksi bernama Frank menjadi bahan pembicaraan di kota. Banyak selebritas membuat akting cemerlang sepanjang film.

    ULASAN : – Cannes Man adalah salah satu film terlucu yang pernah saya lihat, karena mengolok-olok sebagai industri film Hollywod yang memanjakan diri sendiri, mengungkap betapa penuh omong kosong beberapa orang industri, dan bahwa mencakup lebih dari sekadar promotor dan produser, tetapi juga aktor dan sutradara. Difilmkan seluruhnya di Festival Film Cannes di Cannes, Prancis, adalah kisah yang mencontoh kesuksesan Chauncy, dari film klasik Peter Sellers lama, “Being There”. ” Frank Rhinoslavasky (Francesco Quinn), tipe orang bodoh, dan sopir taksi New York paruh waktu, ingin masuk ke bisnis film. Dia tidak memiliki apa pun untuk ditawarkan, dan hanya berpikir bahwa dia dapat memulai dari atas, sebagai seorang penulis. Peluang mengetuk pintu Frank ketika dia pergi ke Festival Film Cannes untuk mengirimkan beberapa alat peraga ke Troma, Inc. Di sana, Frank bertemu dengan Sy Lerner (Seymor Cassell), mungkin pembuat omong kosong terbesar dalam bisnis ini, dan seperti yang diwawancarai oleh setiap orang di mockumentary ini, dia telah membodohi banyak eksekutif industri dan menghabiskan banyak uang bagi mereka. Sy Lerner bertaruh dengan temannya bahwa dia dapat mengambil semua shmoe dari jalanan dan mengubahnya menjadi kesuksesan terbesar. Dan Frank adalah shmoe-nya. Seperti Chauncy, karakter tolol Peter Seller di Berada di Sana yang dianggap jenius oleh mereka yang hanya melihat apa yang ingin mereka lihat di Chauncy (dan penendangnya adalah mereka akhirnya menominasikannya sebagai Presiden), Frank Rhino akan menciptakan kesuksesan yang sama dengan membiarkan orang lain melakukan semua pekerjaan. Sy Lerner menjadikan Frank sebagai proyek kesayangannya. Dia menunjukkan kepada Frank bagaimana cara berpakaian dan berperilaku (meskipun Frank tidak banyak meninggalkan kebiasaan percakapannya yang konyol), memberi tahu dia bagaimana menanggapi ketika diwawancarai seperti tidak pernah berbicara terlalu banyak, dan selalu bersikap ambigu. Kemudian Lerner muncul dengan kendaraan untuk reputasi Frank, dengan menamainya sebagai penulis film baru. Hanya filmnya yang tidak ada dan Frank bukan seorang penulis. Dan, meski mengetahui reputasi Lerner, orang membeli sampah. Dan sekarang, semua orang menginginkan bagian dari tindakan itu. Lerner dan Frank (sekarang diberi nama industri yang pas “Frank Rhino”) membuat semua orang merobohkan pintu mereka, sutradara panas, produser nama besar, dan aktor besar (termasuk beberapa adegan hebat dengan Johnny Depp dan Jim Jarmusch. Wawancara, peluang pers , semuanya, Frank adalah “Manusia Cannes”, dan dia tidak perlu berbuat banyak untuk mendapatkannya. Yang lebih lucu daripada fakta bahwa setiap orang jatuh cinta pada semua sampah yang diberikan Lerner dan Rhino kepada mereka, adalah wawancara intermiten dengan anggota industri yang awalnya mulai berbicara tentang bagaimana Lerner menyedot uang mereka dan kemudian secara bertahap mengubah nada mereka tentang menginginkan bagian dari aksi panas baru, Frank Rhino dan filmnya. Mereka berputar-putar. Saya membayangkan pembuat film berkeliling Cannes dan hanya meminta orang-orang untuk mengambil bagian di dalamnya, mengimprovisasi sebagian besar seperti Frank Whaley, Peter Gallagher, dan Laura Flynn Boyle yang paling jelas melakukannya (mempromosikan Cafe Society), mencoba terdengar sangat penting, tetapi hanya tampil sebagai orang idiot dan pengisap hanya untuk yang lain salah satu skema menghasilkan uang Lerner. Ada banyak akting cemerlang lainnya oleh John Malchovich, Jon Cryer (mempromosikan “Heads”), dan Del Toro dan Kevin Pollack (mempromosikan “Usual Suspects”), dan sebagainya. Dan semua orang sangat lucu. Ini jelas merupakan salah satu film terlucu yang pernah saya tonton, dan salah satu yang sangat saya rekomendasikan. Lerner benar-benar membodohi Hollywood, dan saya bertanya-tanya apakah ini bukan cara industri sebenarnya beroperasi 80 persen sepanjang waktu.

  • Nonton Film Trespassing Bergman (2013) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Pada tahun enam puluhan, pembuat film Swedia Ingmar Bergman (1918-2007) membangun sebuah rumah di pulau terpencil Fårö, yang terletak di Laut Baltik, meninggalkan Stockholm dan tinggal di sana. Ketika dia meninggal, rumah itu diawetkan. Sekelompok bioskop yang sangat istimewa, datang dari seluruh dunia, melakukan perjalanan ke Fårö untuk mencari kejeniusan dan warisannya. (Versi singkat dari video Bergmans, 2012.)

    ULASAN : – Menurut saya dokumenter ini ditayangkan baru-baru ini di TV Ontario sebagai wawasan yang mengungkap karya salah satu pembuat film besar abad ke-20. Memang, Bergman tidak disukai semua orang, tetapi film ini membantu menjelaskan manusia yang kompleks ini. Syuting dimulai dengan perjalanan ke Pulau Faro di lepas pantai timur laut Swedia. Itu adalah tempat yang suram, menggugah banyak filmnya dengan rumahnya tersembunyi di hutan di balik kawat berduri dan dinding dengan pengumuman bahwa pengunjung masuk tanpa izin. Salah satu pengunjung berkomentar bahwa itu seperti memasuki tahun 1984 George Orwell dan tampaknya benar-benar khawatir dia akan diserang oleh anjing penjaga. Sejumlah direktur terkemuka hari ini diwawancarai. Saya menemukan Woody Allen sebagai yang paling tanggap dan jujur dalam penilaiannya. Lainnya adalah Francis Coppola, Robert deNiro, Martin Scorsese, Ang Lee. Semua tampaknya memiliki berbagai pandangan tentang karya individu sutradara dan warisan keseluruhan, tetapi semuanya sangat menghormatinya. Film besar pertama Bergman A Summer with Monica menunjukkan adegan telanjang terkenal yang menarik banyak perhatian pada awal 1950-an tetapi tampaknya sangat polos menurut standar sekarang. Allen mengakui bahwa adegan ini adalah alasan dia pergi dan Scosese dijauhi karena dianggap tidak bermoral menurut standar asuhan Katoliknya. Kami melanjutkan untuk melihat kutipan menarik dari The Seventh Seal, mengadu sosok kematian berjubah hitam dengan korbannya dalam pertandingan catur. Karakter kematian menegaskan misinya di mana dia tidak pernah gagal atau ditunda. Hal-hal yang kuat! Saya kecewa dengan penghilangan Winter Light, yang merupakan salah satu pernyataan nihilisme dan eksistensialisme terkuat di sinema modern. Yang lainnya adalah Shame, film bagus lainnya. Fanny dan Alexander yang mewah dipandang sebagai ekstravaganza gaya Hollywood. Bagi saya, ini lebih terlihat seperti kontras antara dua cara hidup di masa kecil sang sutradara sendiri. Film dokumenter ini membawa Anda ke dalam karakter Bergman dan apakah Anda setuju atau tidak setuju dengan pandangan yang diungkapkan, jelas bahwa Bergman adalah pengaruh penting bagi banyak sutradara setelahnya dengan kumpulan karya yang terlalu panjang untuk dibahas dalam satu film dokumenter. Namun demikian, film dokumenter ini sangat layak untuk dilihat.

  • Nonton Film Jodorowsky’s Dune (2013) Subtitle Indonesia

    Shot in France, England, Switzerland and the United States, this documentary covers director Alejandro Jodorowsky (El Topo, Holy Mountain, Santa Sangre) and his 1974 Quixotic attempt to adapt the seminal sci-fi novel Dune into a feature film. After spending 2 years and millions of dollars, the massive undertaking eventually fell apart, but the artists Jodorowsky assembled for the legendary project continued to work together. This group of artists, or his “warriors” as Jodorowsky named them, went on to define modern sci-fi cinema with such films as Alien, Blade Runner, Star Wars and Total Recall.

  • Nonton Film Amish Witches: The True Story of Holmes County (2016) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Kru realitas televisi telah tiba di kota untuk mendokumentasikan fakta tentang sekte Amish yang terisolasi. Syuting terhenti ketika nenek dari keluarga angkat mereka, seorang penyihir yang dijauhi, meninggal dan ditolak untuk dimakamkan secara Kristen. Saat aktivitas paranormal mulai mengganggu keluarga, mereka meminta kru untuk mendokumentasikannya. Tapi mereka tidak pernah meramalkan bahaya yang dimiliki roh-roh itu bagi mereka.

    ULASAN : – Saya memulai ini di Discovery+ dengan berpikir bahwa itu memang benar. Sekitar 12 detik, saya menyadari itu sebenarnya bukan film dokumenter. Para aktor bahkan tidak jauh dari layak. Seumur hidup memiliki aktor yang lebih baik. Lmao Jadi Google cepat dan sekitar 6 detik, saya menemukan bahwa ini sebenarnya bukan kisah nyata dan merupakan acara bernaskah. Bukan kenyataan sama sekali. Mengapa ini diiklankan sebagai benar berada di luar jangkauan saya, saya benar-benar kecewa, dan agak tersinggung karena ada orang yang mencoba menganggap ini sebagai film dokumenter. Omong kosong seperti itu. Saya mematikannya setelah 3 menit. Dan itu sekitar 2 menit 48 detik (lihat di atas) terlalu lama.

  • Nonton Film De Palma (2015) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Percakapan intim antara pembuat film, mencatat 55 tahun karir De Palma, kehidupannya, dan proses pembuatan filmnya, dengan mengungkapkan anekdot dan, tentu saja, banyak klip film.

    ULASAN : – Ini adalah film dokumenter tentang film dan karier Brian De Palma. Hampir seluruhnya dia duduk dan berbicara tentang film-filmnya. Pengaruh Hitchcockian-nya terlihat jelas bagi penggemar yang lewat. Ini adalah film dokumenter yang bagus untuk siapa saja yang menyukai film-filmnya. Muncul bersama banyak ikon penyutradaraan muda pada zaman itu, dia memiliki beberapa wawasan dan cerita bagus tentang segala hal. Itu tidak terlalu cabul tapi dia juga tidak terlalu banyak melapisi gula. Ini adalah jam tangan yang menarik dan wawasan yang bagus tentang film-filmnya. Ini pada dasarnya adalah kompilasi dari dua puluh komentar film plus terbaik oleh sutradara.

  • Nonton Film Hitler’s Hollywood (2017) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Wartawan dan kritikus film Rüdiger Suchsland meneliti perfilman Jerman dari tahun 1933, ketika Nazi berkuasa, hingga tahun 1945, ketika Reich Ketiga runtuh. (Sekuel dari From Caligari to Hitler, 2015.)

    ULASAN : – Ketika narator memulai dengan mengutip Kracauer yang menyatakan bahwa sinema memberi tahu kita apa yang dipikirkan suatu bangsa, dan kemudian mengusulkan untuk menonton film Jerman selama belasan tahun, dari tahun 1933 sampai tahun 1945, untuk menemukan buktinya, saya meringis. Bukankah sebuah film memberi tahu Anda apa yang dipikirkan pembuat film? Meskipun saya telah melihat kurang dari seratus film Jerman dari periode ini, mereka adalah kelompok yang beragam; tentu saja, Anda dapat membuktikan tesis apa pun yang Anda inginkan dengan memilih film mana yang ingin Anda soroti; dan pada akhirnya, pembuat film telah melakukan pekerjaan yang buruk. Bagaimanapun, investigasi bukanlah untuk menemukan konfirmasi teori Anda. Ini untuk menemukan fakta yang mendukung atau menyangkal hipotesis Anda. Film ini mengabaikan tugas terakhir. Terlebih lagi, ada kekurangan mendasar dalam pandangan sinema Jerman pada periode ini. Setelah kami mengabaikan fakta bahwa orang-orang seperti Kracauer sedang mengerjakan kenangan lama pada saat mereka menulis, pandangan yang mereka tawarkan tentang film Jerman menyiratkan bahwa yang dilihat orang Jerman hanyalah film Jerman. Kenyataannya, Hollywood—Hollywood-nya Amerika—telah menyedot banyak bakat dan uang dari industri tersebut pada tahun 1920-an dan sebagian besar film yang ditonton orang Jerman ketika mereka pergi ke bioskop adalah film-film Hollywood. Ketika tidak, itu adalah film Prancis dan Skandinavia dan bahkan Soviet. Film adalah bisnis internasional yang besar. Pembuat film Jerman tidak menampilkan karya mereka sendiri kepada penonton; Goebbels tidak memiliki segalanya dengan caranya sendiri. Produser ini bersaing dengan Paramount dan MGM dan British International Pictures, dan UFA tidak dapat mendistribusikan film mereka ke Chicago dan Boise dan Adelaide semudah kompetisi. Akibatnya, pembuat film Jerman sering bekerja di bidang yang tidak dimiliki oleh studio besar Hollywood. merasa tidak sepadan dengan usaha mereka. Di AS, studio yang lebih kecil ternyata B western. Film-film yang menurut narator mencerminkan zeitgeist Jerman? Mungkinkah itu programmer yang menurut Louis B. Mayer tidak akan bermain di Peoria, dan tidak sebanding dengan sumber daya Culver City? Film ini membuat keributan tentang kekhasan sinema Jerman, dimulai dengan bintang-bintang mereka, yang semuanya menurut saya tipe yang akrab. dari studio film Hollywood atau Inggris pada masa itu; melihat klip TRIUMPH OF THE WILL di layar lebar, untuk pertama kalinya dalam seperempat abad, sementara narator berbicara tentang penggunaan tubuh secara totaliter sebagai rakitan geometris, saya melihat kemiripannya dengan bidikan Busby Berkley dari musikal Warner Brothers. Tentunya orang lain telah membuat koneksi sebelum saya! Ini diikuti oleh klip dari OLYMPIA. Itu mengingatkan saya pada pekerjaan Berkley selanjutnya dengan Esther Williams. Pada akhirnya, film ini memiliki klip-klip menarik dari puluhan film, beberapa di antaranya telah saya tonton. Aku ingin melihat mereka. Mereka terlihat seperti film yang bagus. Bahkan dengan potensi propaganda. Kami telah menghabiskan terlalu banyak dekade mendengarkan apa yang orang-orang yang belum pernah melihatnya memberi tahu kami apa artinya, dan meyakinkan orang lain tentang hal yang sama, seolah-olah setiap film adalah peristiwa unik, setiap bioskop nasional benar-benar tertutup satu sama lain di seluruh dunia. sejarah, dan inilah artinya bagi kita masing-masing, selama-lamanya, amin. Tidak! Beri kami kesempatan, dan kami akan melihatnya sendiri, dan kami akan memutuskan apa artinya bagi kami. Film ini dimulai dengan berbicara tentang propaganda dan pengendalian pikiran. Cara terbaik untuk mengendalikan pikiran seseorang adalah memberinya jawaban yang “benar” sebelum Anda mengajukan pertanyaan kepadanya. Tunjukkan filmnya, bukan klipnya. Kemudian tanyakan pendapat saya tentang mereka. Jika Anda ingin memberi tahu saya apa pendapat Anda tentang mereka nanti dan mengapa — dan “mengapa” tidak berarti “kata Kracauer” — kita dapat berdebat keras tentang hal itu. Hore.

  • Nonton Film The End of Violence (1997) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Mike Max adalah produser Hollywood yang menjadi kuat dan kaya berkat film aksi brutal dan berdarah. Istrinya yang diabaikan, Paige, hampir meninggalkannya. Tiba-tiba Mike diculik oleh dua bandit, tapi kabur dan bersembunyi bersama keluarga tukang kebun Meksikonya untuk sementara waktu. Pada saat yang sama, ahli pengawasan Ray Bering sedang mencari apa yang terjadi di kota tersebut, tetapi tidak jelas apa yang diinginkannya. Investigasi polisi atas hilangnya Max dipimpin oleh detektif Doc Block, yang jatuh cinta dengan aktris Cat yang bermain dalam produksi Max yang sedang berlangsung.

    ULASAN : – Produser film yang lolos dari kematian karena pembunuhan dan memilih menjalani hidup sederhana setelahnya, sekelompok orang tukang kebun Meksiko yang baik, aktris film kelas dua yang menjadi pengangguran, seorang petugas polisi yang tidak senang dengan pengajuan kasusnya, seorang pembantu Salvador yang keluarganya telah ditembak oleh regu kematian, seorang karyawan NASA yang tahu terlalu banyak dan orang tuanya. ayah yang tidak ingin menukar mesin tik lamanya dengan komputer, sebuah proyek misterius untuk mengakhiri kekerasan di dunia dengan menempatkan semua orang di bawah pengawasan, dengan semua ramuan itu, apa yang bisa dibuat oleh seorang sutradara film? Tentunya film yang luar biasa. Namun yang ini terlalu ambisius dan menghasilkan hasil yang agak buruk dibandingkan dengan ambisi itu. Di mana kontras antara mimpi dan kenyataan, cinta dan keserakahan, puisi dan vulgar dapat dieksplorasi, kita memiliki cerita yang tidak buruk tetapi tidak terlalu dalam dan tidak terlalu mengharukan.

  • Nonton Film Law of Desire (1987) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Pablo, seorang sutradara film yang sukses, kecewa dengan hubungannya dengan kekasih mudanya, Juan, berkonsentrasi pada proyek baru, sebuah monolog yang dibintangi oleh saudara perempuan transgendernya, Tina. Antonio, seorang pemuda yang tegang, jatuh cinta secara posesif dengan sutradara dan dalam hasratnya tidak akan berhenti untuk mendapatkan objek keinginannya.

    ULASAN : – Dalam apa yang sekarang dikenal sebagai Bioskop Queer Baru, Almodovar”s “Law of Desire ” harus dilihat sebagai film tengara. Dibuka dengan seorang pria telanjang yang sedang masturbasi dan dipandu melalui gerakan oleh suara “sutradara” yang tidak berwujud, ini ternyata menjadi semacam pengalih perhatian, meskipun hal itu membuktikan bahwa karakter sentral film tersebut adalah seorang sutradara, (Almodovar? ), dan bahwa dia gay. Berikut ini adalah benang pembunuhan Hitchcockain menage-a-trois yang menggoda, (bukan misteri), di mana homoseksualitas para protagonis sangat mengemuka dan hampir tidak dilihat sebagai “masalah”, (terobosan besar dalam apa yang sebelumnya film Spanyol arus utama pada zamannya). Memang “Law of Desire” adalah film yang benar-benar memantapkan Almodovar secara internasional dan sementara film-film bertema gay akhirnya membuat tanda mereka pada tahun 1987 hanya sedikit yang secara eksplisit erotis atau menyenangkan di wajah Anda seperti ini. Pemerannya sebagian besar dibuat-buat dari apa yang hanya digambarkan sebagai pemain dari perusahaan saham Almodovar dan pemain bagus Antonio Banderas dan Carmen Maura adalah yang menonjol; dia sebagai “penggemar” yang terganggu secara patologis yang obsesinya dengan sutradara Eusebio Pencela mengarah pada pembunuhan dan dia sebagai “saudara perempuan” sutradara transeksual, penampilan yang sangat pusing namun sebagian besar dimainkan “lurus” oleh Maura. Jika tidak sedalam film-film Almodovar selanjutnya masih banyak yang bisa dinikmati di sini, (dan meskipun berurusan dengan masalah tragis, Almodovar menggoda komedi hitam untuk semua nilainya). Sekarang, tentu saja, banyak kesenangan dalam memasukkan film ke dalam kanon Almodovar dan melihat dengan tepat di mana film itu cocok dengan film-film berikutnya.

  • Nonton Film The Eyes of Orson Welles (2018) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Perjalanan puitis ke dalam dunia visual pembuat film dan aktor legendaris Orson Welles (1915-85) yang mengungkap potret baru dari seorang jenius yang unik, baik tentang hidupnya maupun tentang karya monumentalnya: melalui matanya sendiri, digambar dengan tangannya sendiri, dilukis dengan kuasnya sendiri.

    ULASAN : – Dalam imajinatifnya mengambil kehidupan Orson Welles, Mark Cousins melihat buku sketsa pribadi Welles – dia adalah seorang penulis yang rajin, meskipun dia jarang menghasilkan apa yang kita sebut karya seni jadi – dan melihat hubungannya dengan filmnya, dan dengan hidupnya. Ini bukan hanya novel tetapi juga pendekatan yang menarik: film adalah media visual, tetapi sisi visual film adalah hal yang paling sulit untuk dibicarakan: sketsa memberikan kunci cara Welles menyusun tablonya. Bagian lain dari tesis ini adalah bahwa pilihan film Welles memberi tahu kita sesuatu tentang karakter pribadinya. Ini lebih diperdebatkan: apakah seseorang memilih untuk bermain Falstaff, katakanlah, atau memfilmkan Don Quixote, karena karakter tersebut sesuai dengan citra diri mereka sendiri? Mungkin tidak, tapi Cousins memberi kita spekulasi yang kredibel tentang bagaimana karakter Welles memanifestasikan dirinya dalam karya yang dia produksi, tentang bagaimana film-filmnya mengungkapkan orang yang membuatnya. Alih-alih narasi konvensional, Sepupu lebih suka terlibat dalam setengah dari dialog imajiner dengan auteur: kadang-kadang ini kurang berhasil, seperti ketika Sepupu tampaknya mengaitkan hubungan Welles dengan Irlandia yang tampaknya lebih penting baginya daripada yang berhasil dia lakukan. meyakinkan kami bahwa itu untuk Welles. Namun, secara keseluruhan, ini adalah upaya yang bermanfaat: Kisah Welles terkenal, busurnya biasanya ditampilkan sebagai tragis; tapi Cousins berhasil membuat kita melihatnya dengan mata segar.

  • Nonton Film Tout Va Bien (1972) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Pemogokan di sebuah pabrik sosis Prancis berkontribusi pada kerenggangan pembuat film yang sudah menikah dan istri reporternya.

    ULASAN : – Saya selalu menemukan semacam keterputusan antara film Godard tahun 60-an dan film Godard tahun 80-an, 90-an dan hari ini, yaitu bahwa dalam dua puluh tahun terakhir atau lebih Godard terus bereksperimen, bukan menceritakan kisah-kisah biasa yang biasa kita lakukan di film, dengan kerja kamera yang mengesankan dan aktor yang menyendiri. Tetapi dalam film-film ini dia juga menjadi agak bosan dengan materinya, dan kadang-kadang eksperimennya sedikit melampaui selera saya. Saya belum pernah melihat karyanya dari tahun 70-an, sampai Tout va Bien, atau Semuanya Baik (banyak dari filmnya sangat terbatas atau sama sekali tidak tersedia di AS). Ini sebenarnya film yang bagus untuknya dan rekan penulis / sutradara Jean-Pierre Gorin. Gorin, tidak seperti Godard, bukanlah seorang cinephile besar, tetapi memiliki motivasi untuk menjadi pembuat film politik. Apa yang mereka racik adalah semacam tanggapan terhadap cara-cara film politik tidak dibuat, dan harus atau bisa dibuat, di dunia sinema independen/seni. Kali ini, seperti biasa, Godard mengambil bidikan yang sangat panjang dari orang-orang yang berbicara, dan memiliki beberapa bidikan pelacakan yang inventif dan hampir tenang. Tapi kali ini juga dia memiliki dua bintang internasional di tangannya. Di sinilah dia dan Gorin menjadi lebih kreatif. Ini adalah kisah kelas pekerja melawan kelas penguasa yang membuat orang berpikir selama film, dan bahkan setelah itu. Mereka menempatkan Jane Fonda dan Yves Montand sebagai pasangan suami istri yang terjebak dalam pergumulan pahit antara pekerja pabrik daging dan manajemen yang tidak memberikan hak mereka. Meskipun Fonda dan Montand adalah “bintang” film tersebut, langsung dari awal film (termasuk membahas narasi suara) seluruh gagasan tentang film ini seharusnya dibedah- uang yang terlibat, apa yang seharusnya dilakukan para bintang dalam hal ini. cerita, mengapa harus ada cerita? Singkatnya, film ini terungkap ketika bintang-bintang menjadi lebih sebagai pengamat daripada pertunjukan utama, dan non-profesional (setidaknya saya pikir mereka, mereka mungkin menjadi aktor karakter) menjadi bintang yang sebenarnya. Ada beberapa monolog, yang panjang, yang berlangsung selama perselisihan ini, dan mereka diselingi dengan adegan di mana Godard dan Going tampaknya menunjukkan keunggulan ganda kepada para pekerja ini- mereka sebagian bertekad untuk mendapatkan apa yang mereka inginkan, dan sebagian lagi seperti anak-anak mengambil alih sekolah. Setelah adegan-adegan ini, sebagian besar kita mendapatkan semua adegan dengan bintang-bintang, ketika Montand berperan sebagai direktur komersial film seni yang tidak puas, dan Fonda berperan sebagai reporter Amerika yang tidak puas. Dialog mereka bersama-sama mengakhiri film (termasuk lebih banyak monolog), mengarah ke adegan di supermarket yang hampir mencapai puncak anarki filmis yang berkelanjutan dan luar biasa dari kemacetan lalu lintas di Godard”s Week End. Kemudian film berakhir tanpa banyak hal lain untuk dikatakan. Jadi, pada dasarnya, Tout va Bien membuat saya tertarik dengan apa yang karakter/aktor/orang katakan, dan tidak seperti di film-film Godard tahun 80-an, ada sebuah struktur. Dan saya suka bagaimana waktu layar untuk tambahan akhirnya diseimbangkan dengan Fonda dan Montand. Kelemahannya, yang ada beberapa, adalah bahwa Fonda dan Montand, sampai adegan mereka bersama &/atau monolog mereka, jangan tidak punya banyak sama sekali untuk dilakukan dalam film. Saya tidak bisa mengkritik atau berkomentar terlalu banyak tentang akting mereka, karena mereka tampak terlalu alami (melalui kesederhanaan Godard/Gorin, terkadang lucu terkadang tidak) untuk melakukan sesuatu yang sangat kuat. Dan ada beberapa kali percobaan itu mengganggu. Tapi secara keseluruhan, Tout va Bien bekerja dengan caranya sendiri, dan jenis film yang sekarang di DVD dapat menemukan penontonnya entah bagaimana. Apakah penonton yang sama yang berpelukan dengan tangan penuh kasih Breathless dan My Life to Live akan melakukan hal yang sama dengan ini adalah masalah lain- ini sebagian membuat frustrasi, tetapi sebagian lagi kejelasan. Setidaknya, bukan hanya Godard yang melakukan apakah film itu berhasil atau tidak- Gorin pantas mendapat pujian atau cacian yang sama. B+

  • Nonton Film Burden of Dreams (1982) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Hutan hujan Amazon, 1979. Kru Fitzcarraldo (1982), sebuah film yang disutradarai oleh sutradara Jerman Werner Herzog, segera menghadapi masalah terkait casting, perjuangan suku, dan kecelakaan, di antara banyak kemunduran lainnya; tapi tidak ada apa-apanya dibandingkan dengan menyeret kapal uap besar ke atas gunung, sementara Herzog menempuh jalan kegilaan tertentu untuk mewujudkan visinya.

    ULASAN : – Werner Herzog, pembuat film di belakang Fitzcarraldo yang didokumentasikan oleh sutradara Les Blank (sebagian) dengan Burden of Dreams-nya, mengatakan bahwa dia tidak tertarik membuat film dokumenter tentang Pribumi yang ada di sekitar selama pembuatan film, yang merupakan bagian dari pemeran. sebagai tambahan dan juga melakukan pekerjaan. Saya ingin tahu apakah Blank bermaksud membuat film dokumenternya dengan mereka juga, tetapi di sini kita memiliki Burden of Dreams yang berada di antara kondisi pikiran, satu pola pikir menjadi salah satu proyek auteur yang paling bermasalah dan ambisius selama setengah abad terakhir dalam film. , dan pola pikir lainnya adalah orang-orangnya. Dalam arti tertentu, kalimat yang dikutip Dr. Lecter dari Marcus Aurelius dalam Silence of the Lambs muncul di benak – apa sifatnya? Dalam hal ini, “alam” bukan hanya satu hal tertentu tetapi beberapa: apa sifat hutan (atau lebih tepatnya sifat alam), sifat suku orang yang bisa melihat kru film ini dan ini sutradara dengan visinya yang tak terpuaskan sebagai sesuatu yang sangat asing, dan sebaliknya, dan sifat pembuatan film pada umumnya, terutama film yang menurut dikte naskah dan keinginan sutradaranya menuntut hal yang mustahil. Hampir tidak mengherankan jika Herzog berkata, “Saya seharusnya tidak membuat film lagi, saya harus berada di rumah sakit jiwa.” Meskipun tidak semua yang bisa salah dalam sebuah film salah di Fitzcarraldo – maksud saya pembuatannya, bukan filmnya, yang belum pernah saya lihat sendiri – tetapi hampir saja. Bersama dengan Hearts of Darkness dan Lost in La Mancha, film Blank mendapat peringkat sebagai pesaing untuk menampilkan produksi film paling kacau yang bisa dibayangkan, tetapi mungkin mengalahkan yang lain dengan keterampilan Blank yang lebih murni sebagai seorang dokumenter. Kadang-kadang orang mungkin hampir berharap bahwa Blank mungkin melakukan editorial, tetapi tidak ada di sini. Narasinya juga hanya memberikan fakta seolah-olah membaca dari majalah film. Dan yang luar biasa adalah Anda tidak perlu melihat Fitzcarraldo untuk memahami tentang apa film itu melalui film ini. Ceritanya, seperti yang dijelaskan Herzog, tentang opera di hutan, dan bagaimana seorang penggemar opera yang terobsesi (diperankan oleh Klaus Kinski) memutuskan untuk membawa kapalnya melewati gunung agar dia dapat membangun sebuah opera di hutan. Segera, bagaimanapun, Blank menunjukkan bahwa tindakan ini menjadi tugas / metafora yang bahkan lebih menakutkan daripada yang mungkin dimaksudkan Herzog, tetapi kita tidak pernah melihat dia memutuskan untuk menyerah begitu saja. “Saya menjalani hidup saya atau saya mengakhiri hidup saya dengan gambar ini,” kata Herzog. Akan menjadi satu hal jika Blank hanya melihat proses pembuatan film dari awal hingga akhir dengan Fitzcarraldo, dan saya membayangkan Blank mungkin memiliki cukup rekaman untuk dibuat. untuk film yang lebih panjang hanya mencakup peluang & akhir pembuatan film. Tetapi kami sebagai penonton segera menyadari bahwa untuk membuat Fitzcarraldo membutuhkan pemahaman tentang orang-orang di belakangnya, bukan hanya orang utama di belakangnya, tetapi juga tentang sukunya. Sangat menarik untuk dicatat bahwa penduduk asli yang digunakan Herzog pertama kali menunjukkan satu sisi “sifat” dari apa yang muncul dalam pembuatan film di wilayah asing: mereka menyerang kru film, memaksa Herzog untuk mencari lokasi baru. Kemunduran besar pertama ini hanya tercakup secara singkat di awal film, tetapi saya terpesona bagaimana Herzog tetap tidak terpengaruh, meskipun akhirnya dia membutuhkan waktu satu tahun lagi untuk menetap di lokasi terakhir. Kemudian Blank menyalakan kameranya pada penduduk asli yang memberikan dukungan mereka (untuk mendapatkan lebih banyak uang daripada yang biasanya mereka dapatkan dengan kerja biasa mereka bekerja), dan kadang-kadang dilakukan dengan perhatian yang sama untuk melihat sekilas budaya, tentang kebiasaan dan kebiasaan apa. dengan mereka (seperti alkohol/buah yang diberikan untuk mereka), dan bagaimana ketegangan mulai meningkat saat film mundur. Kamera Blank sangat siap pada saat-saat ini, dan dia akhirnya juga mendapatkan perbandingan yang bagus antara kru film itu sendiri. Hanya Kinski, yang menurut saya akan menjadi satu-satunya orang yang lebih menarik, biasanya ditinggalkan, yang mengecewakan. Namun kegembiraan yang sebenarnya adalah melihat perjuangan syuting sehari-hari, dan bagaimana metafora perahu di atas gunung menjadi terpisah. dari perjuangan ini, baik itu sesuatu yang kecil seperti mendapatkan hak tusuk sate karet (yang sangat lucu), atau dalam mendapatkan bidikan terberat di “jam ajaib” senja. Dan masalah terus meningkat, sampai yang kita lihat adalah seorang pembuat film yang terlalu ceroboh untuk kebaikannya sendiri, namun mungkin juga untuk kewarasannya sendiri. Saya tidak dapat membayangkan apa yang mungkin terjadi pada Werner Herzog seandainya dia tidak melakukan tembakan terakhir itu, atau jika dia, seperti Coppola sampai batas tertentu dengan Apocalypse Now, menyerah pada bahaya hutan seperti karakter Conrad. Apa yang akhirnya kita lihat tentang Herzog mungkin adalah seorang pria di bawah tekanan dan tekanan total dari pembuatan film- atau kontrol total, siapa yang bisa mengatakannya- tetapi bahkan ketika dia dalam pernyataan paling suramnya, tidak pernah membosankan atau sok untuk mendengar apa yang harus Herzog lakukan. katakan tentang hutan atau orang-orang atau untuk melihat bagaimana dia mengarahkan. Dan di sekitar Herzog, dan perahu raksasa itu, dan penduduk asli dan hutan, Blank menciptakan jenis dokumenter di balik layar yang unik, di mana psikologi dan antropologi menjadi brilian dimasukkan ke dalam konteks “pemfilman mimpi”, seolah-olah.< /p>

  • Nonton Film The Front (1976) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Seorang kasir berperan sebagai penulis untuk talenta yang masuk daftar hitam untuk mengirimkan karya mereka, tetapi ketidakadilan di sekitarnya mendorongnya untuk mengambil sikap.

    < p>ULASAN : – Tampilan fiksi tentang daftar hitam tahun 1950-an. Woody Allen (dalam peran dramatis yang langka) berperan sebagai pria yang menjual naskah penulis daftar hitam atas namanya. Dia membagi hasil dengan penulis. Dia apolitis – dia hanya melakukannya untuk membantu teman. Kemudian dia mulai melihat betapa mengerikannya daftar hitam itu dan bagaimana hal itu menghancurkan orang dan karier. Dia ingin mengambil sikap – tetapi bagaimana dia bisa? Ini sering disebut sebagai komedi. Dalam hal itu, gagal. Tidak ada yang lucu tentang daftar hitam itu. Tapi, sebagai drama dengan momen-momen ringan, itu berhasil. Itu bergerak cepat, ditulis dengan baik (oleh mantan penulis daftar hitam), diarahkan dengan baik (oleh orang lain yang masuk daftar hitam) dan dibintangi oleh dua aktor daftar hitam! Pada dasarnya orang-orang ini tahu apa yang terjadi sehingga benar-benar membantu. Allen secara mengejutkan bagus dalam peran dramatis — siapa yang tahu dia memilikinya di dalam dirinya? Dia mengurangi semua tingkah lakunya dan memberikan pekerjaan yang sangat terkontrol dan dilakukan dengan baik. Andrea Marcovicci (apa yang terjadi padanya?) juga pandai memerankan pacarnya. Dan Michael Murphy sangat bagus sebagai salah satu penulis daftar hitam. Dan Zero Mostel luar biasa sebagai aktor yang masuk daftar hitam. Rasa sakit dan kebingungan terlihat jelas di wajahnya. Ini juga salah satu film terakhirnya — dia meninggal 2 tahun kemudian karena serangan jantung. Cari juga Danny Aiello dalam peran kecil. Era 1950-an ditangkap dengan indah, filmnya terlihat bagus dan mereka memiliki Frank Sinatra yang menyanyikan (ironisnya) “Young at Heart” di awal dan akhir film. Baris terakhir yang bagus juga. Tapi saya hanya memberikan ini 9. Naskahnya bagus tapi agak terlalu sederhana dan dicat dengan sapuan yang sangat lebar. Orang jahat pada intinya jahat dan semua orang yang masuk daftar hitam ditampilkan sebagai korban. BUKAN seperti itu. Mereka mungkin menulis untuk menarik audiens arus utama tetapi melangkah terlalu jauh. Ini dibom dengan buruk pada tahun 1976 – mudah untuk mengetahui alasannya. Pokok bahasannya terlalu kuat untuk sebagian besar penonton dan perusahaan film (saya dengar) benar-benar bingung bagaimana menghadapinya. Hanya setahun sebelum seluruh urutan daftar hitam dipotong dari “The Way We Were”. Sayangnya Hollywood MASIH sensitif tentang subjek ini di tahun 1970-an. Ini harus dilihat oleh lebih banyak orang – ini benar-benar layak untuk ditemukan. Banyak orang bahkan tidak TAHU tentang daftar hitam. Layak dilihat.

  • Nonton Film Hearts of Darkness: A Filmmaker’s Apocalypse (1991) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Kisah masalah produksi — termasuk cuaca buruk, kesehatan aktor, perang di dekat lokasi syuting, dan banyak lagi — yang mengganggu pembuatan film Apocalypse Now, meningkatkan biaya dan hampir menghancurkan kehidupan dan karier Francis Ford Coppola.

    ULASAN : – Betapa beruntungnya pembuat film ulung ketika air pasang menentang Anda & film baru Anda sengaja di muka? Sutradara legendaris Francis Ford Coppola pasti tahu. Film dokumenter ini, mungkin salah satu pemeriksaan paling menarik & mendalam tentang pembuatan film dan kreasi seni, mengisahkan perjalanan tiga tahun Coppola dalam pembuatan film epik Perang Vietnam surealis “Apocalypse Now”. Disutradarai & dinarasikan oleh istrinya Eleanor, yang menemani suaminya sepanjang syuting film, ini adalah film dokumenter “pembuatan” paling indah yang pernah saya lihat. Versi akhir dari “Apocalypse Now” yang kami ketahui adalah perjalanan mistis yang aneh – yang mungkin berkembang dari pengalaman aneh Coppola sendiri saat membuat film. Sebagian besar kejadian aneh di lokasi syuting “Apocalypse Now” disajikan menghambat penyelesaian film. Fakta bahwa film yang begitu cemerlang bahkan diselamatkan dari reruntuhan yang merupakan kehidupan Coppola pada saat itu adalah sebuah keajaiban, tetapi film tersebut juga menjadi bukti kejeniusan Coppola yang telah mapan dengan kesuksesan besar-besaran dari dua film pertama. Film ayah baptis”. Diganggu oleh topan terus-menerus, Marlon Brando yang lincah, pasukan Filipina yang tidak dapat diandalkan, pemeran aktor yang kecanduan narkoba & alkohol (terutama Dennis Hopper yang gila), kesengsaraan keuangan yang tak ada habisnya, dan keraguan diri & setan batin Coppola sendiri (“Saya tidak belum punya filmnya!”), tidak ada kejutan dalam foto terakhir yang diperlihatkan dari Coppola yang kelelahan berdiri di lokasi syuting filmnya dengan jas hujan basah, mengarahkan revolver ke kepalanya sendiri. Ini mungkin pengalaman yang dialami oleh sutradara lain (banyak film David Lean adalah mimpi buruk logistik), tetapi berapa banyak sutradara yang dapat bersaksi untuk menanggung kesalahan berulang seperti ini selama tiga tahun, dan masih berhasil menemukan cahaya di ujung terowongan? Seluruh pemeran diwawancarai (bertahun-tahun kemudian) tentang pembuatan film – kecuali, tentu saja, untuk Marlon Brando (Larry Fishburne tidak mendapatkan banyak waktu layar dalam film dokumenter, tetapi karakternya relatif kecil). Martin Sheen, Dennis Hopper, dan Frederic Forrest memberikan wawasan paling banyak. Sheen & Hopper tampaknya secara langsung mengungkapkan sifat suram dari kebiasaan minum mereka yang berlebihan pada saat itu. Aktor Robert Duvall, Sam Bottoms, Albert Hall, penulis skenario John Milius, dan Coppolas sendiri juga merefleksikan kembali konstruksi film tersebut. Film ini sarat dengan adegan yang dihapus, pengambilan yang diperpanjang, dan banyak cuplikan di balik layar (Coppola dengan marah memarahi Dennis Hopper yang dilempari batu karena melupakan dialognya). Eleanor Coppola pasti sangat mencintai suaminya, karena dibutuhkan orang yang kuat untuk mendokumentasikan – dalam film, meskipun demikian – perselisihan & kekacauan selama tiga tahun saat Anda melihat pasangan Anda dalam keahlian mereka, takut mereka menciptakan asal usul kematian mereka sendiri sebagai seorang artis. Film dokumenter yang kuat dan menarik tentang pembuatan salah satu film terhebat yang pernah dibuat.

  • Nonton Film Bigger Fatter Liar (2017) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Kevin Shepard adalah pemuda jenius yang paham teknologi yang menggunakan kecerdasannya untuk bermalas-malasan. Ketika eksekutif video game serakah, Alan Wolf mendapatkan idenya untuk sebuah video game, Kevin dan sahabatnya Becca berangkat ke San Francisco untuk membuat hidup Wolf sengsara melalui serangkaian lelucon.

    ULASAN : – Saya mohon maaf sebelumnya- ulasan ini sedikit pedas. Namun sepatutnya demikian, karena studio perlu menyadari bahwa jika sekuel/remake/reboot akan mendapat lampu hijau, mereka setidaknya harus bermanfaat dari jarak jauh. Ketika saya pertama kali melihat ini di Netflix, saya terkejut sekaligus bersemangat; Saya belum pernah mendengar tentang pembuatan ulang Big Fat Liar sedang dikerjakan, tetapi BFL adalah salah satu film favorit saya saat masih kecil, jadi saya berharap tentang cerita baru. Film ini juga memiliki sedikit potensi bercerita sejauh menjelaskan mengapa karakter utama begitu banyak berbohong dan mengapa temannya bertahan dengan omong kosongnya begitu lama. Dan kemudian saya tidak melihat jejak Dan Schneider dalam kredit penulisan / produksi. Itu adalah pil yang sulit untuk ditelan, karena dialah alasan yang asli sangat menyenangkan, tapi tetap saja, saya melakukannya dengan hati-hati dan optimis. Lagi pula, saya menikmati Ricky Garcia dan Jodelle Ferland dalam hal-hal lain…Dua puluh menit kemudian, saya tahu. Saya terus mengatakan pada diri sendiri bahwa itu bisa menjadi lebih baik, jadi saya bertahan sampai akhir, tetapi ternyata tidak. Saya akan mulai dengan menulis. Ini menyebalkan. Ada ketidakkonsistenan yang mencolok seperti nama video game yang dimaksud; itu beralih antara Pembohong Lebih Besar dan Pembohong Besar, jadi setelah menonton filmnya, saya masih tidak yakin apa nama sebenarnya. Belum lagi, saya bersumpah nama depan Wolf adalah Larry di film tersebut, tetapi di IMDb dia terdaftar sebagai Alan. Apa? Masalah terbesar dengan penulisan, bagaimanapun, adalah bahwa ia tidak memiliki semua yang membuat Big Fat Liar istimewa: keanehan, pesona, dan yang terpenting, KEHIDUPAN. Pembuatan ulang itu tanpa semua itu. Itu tidak membantu bahwa Wolf berubah dari badut berwarna cerah menjadi pantomim hitam-putih. Ironisnya pas, bagaimanapun, sebagai aktor Serigala baru benar-benar memucat dibandingkan dengan kecemerlangan Paul Giamatti. Itu membawa saya ke akting. Sekali lagi, tak bernyawa. Para aktor dalam aslinya mengeluarkan karisma dan kepribadian, sedangkan di sini kebalikannya. Ricky Garcia- Dia hebat sebagai Naldo yang menyenangkan di Best Friends When, tetapi dia jelas berjuang dengan peran ini. Saya pikir Naldo lebih mudah untuk dimainkan, menjadi sahabat kartun Disney Channel. Jodelle Ferland- Dia adalah satu-satunya orang yang sering menampilkan penampilan yang layak, tetapi dia bukan Amanda Bynes dan ditahan oleh seorang kurangnya bahan yang bagus untuk dikerjakan. Barry Bostwick- Saya tidak akrab dengan pekerjaan masa lalunya, tetapi dari kreditnya saya dapat mengatakan bahwa dia adalah aktor yang terhormat, jadi jelas bagi saya bahwa dia lebih ditahan daripada orang lain. Penampilannya tidak istimewa, tetapi sekali lagi, materinya tidak istimewa. Pada dasarnya, film ini ditulis dan disutradarai oleh seorang pria yang mengerjakan film-film Hallmark, dan itu diperlihatkan. Sederhananya, itu tidak berhasil. Jangan buang waktu pada pembuatan ulang ini dan tonton Big Fat Liar (2002) jika Anda belum melakukannya. Anda akan berterima kasih kepada saya nanti.

  • Nonton Film The Galloping Major (1951) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Sebuah sindikat didirikan untuk membeli kuda pacu, tetapi mereka akhirnya salah membeli. Sayangnya kuda itu tidak berguna di flat, jadi mereka mencoba memasukkannya sebagai pelompat.

    ULASAN : – Tampilan menarik di era lampau awal 50-an di distrik London Lambs Green. Tapi hari ini kami masih mencintai GG seperti dulu. Beberapa hal tidak pernah berubah. Saya kagum dengan cara bandar judi berkomunikasi dengan rekan mereka di tribun (semua saling berhadapan). Film “busuk kering” juga menunjukkan mereka berkomunikasi dengan gerakan lengan – menarik, saya tidak tahu apa yang mereka “katakan”. Melihat bus tingkat tua membawa kembali kenangan. Mereka juga memiliki beberapa bus tua asli yang terlihat sebelum perang juga. Banyak aktor Inggris yang akrab seperti Basil Radford yang memainkan peran utama dan Joyce Grenville dan Jimmy Hanley. Bukan komedi tertawa terbahak-bahak, lebih merupakan drama lucu pasca-produksi Ealing yang tampaknya didasarkan pada ide aktor yang berperan sebagai Mayor. Anda juga dapat melihat bintang “Lanjutkan” Charles Hawtrey di bagian kecil. Film ini menjalankan tantangan emosi ketika semua jenis taruhan terlibat. Nikmati saja perjalanan dan balapannya.

  • Nonton Film The Freshman (1990) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Setelah seorang pelajar film mencuri barang-barangnya, dia bertemu dengan seorang mafia yang sangat mirip dengan ayah baptis sinematik tertentu. Segera, dia menemukan dirinya terjebak dalam caper yang melibatkan spesies langka dan santapan lezat.

    ULASAN : – Plot yang aneh. Broderick disewa untuk membawa spesies langka yang diimpor secara ilegal oleh Brando, berperan sebagai Carmine (“Jimmy the Toucan”) Sabatini, untuk menyediakan makan malam jutaan dolar untuk sekelompok orang merosot internasional yang menikmati makan buah terlarang, atau di kadal contoh ini. Ini adalah jenis plot yang Anda impikan sambil duduk-duduk sepanjang malam setengah digas dengan beberapa teman yang memiliki selera absurd yang bagus. Broderick adalah Clark Kellog (yang oleh Sabatini disebut “Kent”), seorang naif yang baru saja masuk dari Vermont ke menghadiri sekolah film di NYU. Sabatini adalah “importir” tempat dia bekerja dan seorang pendering untuk “The Godfather”. (Yang asli hampir merupakan parodi diri sendiri.) Itu adalah peran utama dan Broderick menangani peran pria normal, tersedot ke dalam keberadaan seperti Mafia, dengan kompeten. Brando tak terlupakan. Dia mencoba satu atau dua komedi sebelumnya dan mereka mabuk, tapi dia adalah pemenang di sini, memecahkan kenari di tinjunya, menangis dengan emosi saat dia memeluk karyawan barunya. Tapi bukan hanya hubungan antara Clark dan Sabatini yang lucu. Ini juga tentang segala sesuatu di antaranya, termasuk apa yang kita lihat dari sekolah film, di mana profesor menugaskan bukunya sendiri senilai tujuh ratus dolar sebagai bacaan wajib, dan sedang mengerjakan makalah yang akan digabungkan — apa itu? — Plato, Marx, dan semiotika dalam dekonstruksi “The Godfather”, atau sesuatu yang sama gilanya? Maximilian Schell adalah aktor yang banyak diremehkan atau tidak diperhatikan. Dia secara konsisten tampil memukau tetapi tidak pernah mencapai ketenaran besar. Tidak masalah apakah itu drama (“Judgment at Nurenberg”), thriller komedi (“Topkapi”), atau, seperti dalam kasus ini, komedi. Dia tidak pernah gagal untuk membawa sesuatu yang ekstra untuk peran tersebut. Pintu masuk pertamanya di sini membuat seluruh situasi miring. Clark telah meminta seorang rekan siswa untuk membantunya membawa kadal raksasa ini (Varanus komodoensis – mereka salah mengucapkan nama spesifiknya) dan Schell berkacamata berjanggut berjalan ke tempat kejadian selama pengiriman, membelai seekor musang, mendongak dengan senyum lebar, dan berkata, “Sabatini berkata satu anak laki-laki…. Ini dua!” Clark menjalankan penjelasannya sementara Schell mendengarkan dengan sopan sebelum menjawab, “Sabatini berkata satu anak laki-laki …. Ini dua!” Dia mengatakannya untuk ketiga kalinya sebelum berjalan santai. Hanya itu yang dia katakan. Saya telah melihat ini sekitar tiga kali sejak saya pertama kali mengomentarinya dan, meskipun ini bukan film “dalam”, saya terus menemukan hal-hal, kebanyakan lelucon, yang saya lewatkan sebelumnya. Saya harus memberikan beberapa contoh. Belum pernah saya melihat beberapa detail khusus dalam adegan di mana Brando memecahkan kacang kenari. Aku baru saja melihatnya memecahkan kacang kenari. Baru-baru ini saya perhatikan bahwa dalam adegan ini Brando, yang tampaknya sangat serius, memberi tahu Broderick bahwa dia ingin dia menerima tawaran pekerjaan itu. “Saya tidak ingin mendengar “tidak”, saya ingin mendengar “ya.”” Dan itu, segera setelah kalimat ini, sementara Broderick memikirkan jawaban, Brando mengambil DUA kenari, menggulungnya di telapak tangannya, dan perlahan-lahan tapi dengan ribut MEREKA. Dan satu lagi dari banyak kiasan untuk “The Godfather” akhirnya terdaftar di alat interpretasi saya. Saat kredit akhir mulai bergulir, Broderick dan Brando mengajak monitor berjalan-jalan melewati ladang jagung dalam waktu lama. Dan kita bisa mendengar suara Brando menawarkan bantuan karir kepada Broderick. “Kau tahu, Clark, saat kau keluar ke Hollywood, mungkin aku bisa membantumu.” “Tidak, tolong.” “Tidak perlu banyak. Hanya beberapa panggilan telepon.” “TIDAK!” “Aku bisa membuka beberapa pintu untukmu.” Penny akhirnya jatuh dan saya bisa melihat Brando mengatur agar kepala kuda yang dipotong ditanam di tempat tidur beberapa produsen. Hanya beberapa poin lainnya. Salah satunya adalah skor tersebut berutang sesuatu pada “The Stunt Man”. Lain adalah bahwa Brando tampak sangat nyaman dalam parodi diri ini. Dia tampaknya benar-benar menikmati dirinya sendiri. Bahasa tubuhnya sangat indah. Dia bermalas-malasan di kursinya, menjulurkan lidah ke pipinya (secara harfiah), melambaikan tangannya, mengangkat bahu, dan melakukan segala hal lainnya dengan sempurna. Terkadang suara kumisnya menjauh dari model Don Corleone. Saya rasa Vito Corleone tidak akan begitu marah ketika berbicara tentang Polaroid dan IBM di telepon. “Sudah kubilang sebelumnya, Charlie, aku tidak suka kalau mereka TURUN. Dengar. Aku pernah punya pialang saham lain dan dia hanya meneleponku dengan berita buruk. Itu menjadi sangat TIDAK MENYENANGKAN, Charlie, kau tidak mengerti aku?” siapa pun yang menganggap Brando kemudian sebagai orang munafik yang telah kehilangan kemampuan akting apa pun yang pernah dia miliki harus melihat lagi adegan di mana dia mengunjungi Broderick di kamar asrama perguruan tinggi. Broderick, atas permintaan Brando sendiri, membacakan puisi yang ditulis oleh ayahnya, yang agak elips, dan karakter Brando segera mengambilnya — “Ah, kucing itu.” Dan pembahasan tentang Curious George. Dan kemurungan sesaat Brando saat dia melihat ke sekeliling asrama perguruan tinggi, lingkungan yang asing baginya seperti planet Neptunus, mengangkat bahu dan berkomentar, “Yah, aku tidak melewatkan apa pun.” Itu tidak lucu. Menyentuh. Saya pikir film ini sangat lucu dan cukup orisinal, mengingat materi basi yang dikirimkannya, dan saya masih berpikir demikian. Penayangan tambahan selama dua tahun tidak mengubah banyak hal. Anda harus melihatnya, jika hanya untuk mendengar Bert Parks menyanyikan “Saya tidak akan bekerja di peternakan Maggie lagi.”

  • Nonton Film Supporting Characters (2012) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Dua editor film New York menyeimbangkan hubungan pribadi mereka saat mengerjakan ulang film dalam krisis.

    ULASAN : – Film indie, secara umum, adalah sumber utama untuk menemukan bakat baru, seperti yang dicontohkan dalam entri yang mengejutkan ini. Disutradarai oleh Daniel Schecter, yang ikut menulis skenario dengan Tarik Lowe, itu adalah kejutan yang menyenangkan. Film ini adalah semacam penghormatan kepada orang-orang yang memahami bagaimana film tersebut akan terlihat ketika dirilis ke penonton. Tentu saja lebih dari itu. “Karakter Pendukung” memberi penonton gambaran sekilas tentang apa yang sebenarnya terjadi di balik produksi apa pun. Ini adalah kisah tentang dua sahabat baik yang berjuang untuk menunjukkan bakat luar biasa mereka. Nick adalah orang yang mengatur cara produk akhir akan terlihat di bioskop, tetapi Darryl yang ramahlah yang akan melakukan keajaibannya dengan menyatukan semua bagian. Ide di balik gambar terasa nyata, saat kami membenamkan diri dalam konflik di balik layar. Karya luar biasa dari Alex Karpovsky dan Tarik Lowe, yang saling memuji dengan cara yang mengejutkan. Sophia Takal, Arielle Kebbel, Melonie Diaz memberikan kontribusi luar biasa untuk produk jadi. Kevin Corrigan luar biasa sebagai sutradara yang tidak tahu apa-apa, dan Lena Dunham menjadi cameo sebagai teknisi yang bosan. Secara teknis, film ini tidak kalah dengan film indie lainnya, dibuat lebih baik dengan sinematografi Richard Ulivella dan skor musik Jordan Gallard. Sutradara mengedit materinya sendiri. Daniel Schecter mungkin akan melakukan hal yang lebih besar, tidak diragukan lagi.

  • Nonton Film Cinema Novo (2016) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Penyelidikan mendalam, dalam bentuk esai puisi, tentang salah satu gerakan utama sinema Amerika Latin, dianalisis melalui pemikiran penulis utamanya, yang menemukan, dalam awal 1960-an, cara baru pembuatan film di Brazil, dengan sikap politik, selalu dekat dengan masalah rakyat, yang menggabungkan seni dan revolusi.

    ULASAN : – Tidak ada ulasan

  • Nonton Film The Death & Life of John F. Donovan (2018) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Satu dekade setelah kematian seorang bintang TV Amerika, seorang aktor muda mengenang korespondensi tertulis yang pernah dia bagikan dengan sang mantan, serta dampak surat-surat tersebut terhadap keduanya hidup mereka.

    ULASAN : – Jika menurut Anda filmnya gagal, Anda mungkin tidak mengerti arti sebenarnya. Ini adalah film tentang pencarian jiwa dan hidup dengan depresi. Ini tentang bagaimana hidup dengan depresi mengharuskan Anda untuk memakai topeng karena ekspektasi orang-orang di sekitar Anda, ini tentang kurangnya keintiman dan benar-benar terbuka secara pribadi dengan orang lain bahkan yang terdekat dengan Anda, ini tentang mencoba menjalani hidup Anda berdasarkan pada apa yang menurut Anda diharapkan orang lain dari Anda dan menurut Anda pantas Anda dapatkan. Ini adalah film tentang menemukan satu orang yang benar-benar dapat Anda ajak bicara karena Anda terhubung dan Anda merasa mereka tidak menghakimi Anda. Ini adalah film tentang kehidupan dan mencari cara untuk membuat diri Anda bahagia. Film yang dikerjakan dengan indah dengan kedalaman yang luar biasa namun hanya beberapa orang yang benar-benar memahaminya secara pribadi.

  • Nonton Film Mank (2020) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Hollywood tahun 1930-an dievaluasi ulang melalui sudut pandang kritikus sosial yang pedas dan penulis naskah alkoholik Herman J. Mankiewicz saat ia berlomba untuk menyelesaikan skenario Citizen Kane.


    ULASAN : – 1940. Studio film RKO mempekerjakan anak ajaib berusia 24 tahun, Orson Welles, di bawah kontrak yang memberinya kontrol kreatif penuh atas film-filmnya. Untuk film pertamanya, dia memanggil Herman J Mankiewicz yang mabuk alkohol untuk menulis skenario. Film itu adalah Citizen Kane dan ini adalah kisah bagaimana film itu ditulis. Saya cukup bersemangat saat merilis film ini. Citizen Kane adalah salah satu film terhebat sepanjang masa dan pembuatannya layak dijadikan film. Dan ini dia, disutradarai oleh David Fincher yang hebat (Se7en, Fight Club, Zodiac, The Social Network, Gone Girl, The Curious Case of Benjamin Button) tidak kurang dan dengan pemeran yang bagus – Gary Oldman, Amanda Seyfried, Charles Dance , Lily Collins. Tentunya resep untuk mahakarya? Sayangnya, tidak. Di sisi positifnya, ceritanya cukup menarik dan para pemerannya menampilkan penampilan yang solid. Arahan Fincher sangat tepat, dengan sinematografi hitam-putih sebagai penghormatan kepada Citizen Kane. Namun, plotnya tidak pernah terlalu menarik. Ceritanya tidak pernah benar-benar menemukan pusat dan cukup banyak mengalir. Itu tidak membosankan tetapi memiliki kelesuan untuk itu. Kilas balik, sambil menambahkan informasi, juga tidak membantu momentum, menghasilkan nuansa start-stop ke plot utama dan kadang-kadang sedikit membingungkan. Kesimpulannya juga lembap dan meremehkan salah satu kreatif terbesar kekuatan dalam sejarah perfilman. Itu terkesan mencoba membuat kontroversi dari ketiadaan. Secara keseluruhan tidak apa-apa, tapi tidak lebih.

  • Nonton Film Urban Legends: Final Cut (2000) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Pembuatan film horor mengambil kenyataan yang menakutkan bagi siswa di sekolah film paling bergengsi di negeri ini. Di Universitas Alpine, seseorang bertekad untuk memenangkan penghargaan film terbaik dengan cara apa pun – bahkan jika itu berarti menghilangkan persaingan. Tidak ada yang aman dan semua orang menjadi tersangka.

    ULASAN : – “Urban Legends: Final Cut” adalah sekuel dari film slasher tahun 1998 “Urban Legend” . Sekuelnya menyangkut sekelompok mahasiswi, terutama dipimpin oleh calon sutradara film Amy Mayfield. Amy mencoba menyutradarai film horor untuk proyek terbarunya, dan berusaha mendapatkan Hitchock Award dari sekolahnya. Dia memperkenalkan ide film horor berdasarkan legenda urban, tetapi setelah kru pembuat film mulai merekam proyek mereka, pemeran dan anggota kru mulai menghilang satu per satu. Semakin banyak film yang diambil, semakin banyak siswa yang mulai mati. Siapa yang bertanggung jawab atas pembunuhan itu? Mungkinkah saudara kembar Travis, Trevor? Atau mungkinkah itu orang lain? Siapa tahu? Siapa yang peduli? “Urban Legend” yang asli tidak layak untuk Oscar tetapi memiliki cerita semi-asli, beberapa klise horor dimasukkan. Tapi sebagian besar, itu adalah film pedang yang layak. Tindak lanjut ini tidak jauh dari film pertama. Ceritanya agak lemah, dan sangat klise – gundukan dalam kegelapan, bayangan yang menakutkan, selingan yang salah mengartikan, dan seorang pembunuh yang bisa muncul begitu saja. Akhir ceritanya tidak mengejutkan seperti yang diharapkan oleh pembuat film, dan urutan kecil sebelum kredit bergulir mengikat film ini dengan aslinya, tetapi untuk tujuan apa? Reese, polisi keamanan kampus wanita dari aslinya, kembali dalam film ini sebagai penjaga keamanan baru di kampus ini, dan memberikan sedikit tawa dengan tiruan “Foxy Brown” -nya. Karakter Amy, wanita terkemuka kami, memang membuat beberapa langkah cerdas dalam film, tetapi yang lainnya membuat keputusan bodoh yang mengorbankan nyawa mereka. Adegan yang paling menonjol dari keseluruhan film adalah adegan “ginjal” yang terkenal, yang sebenarnya dibangun dengan cukup baik dan cukup menjijikkan. Secara keseluruhan, “Urban Legends: Final Cut” bukanlah sesuatu yang hebat. Ceritanya bukanlah sesuatu yang belum pernah kita lihat sebelumnya, ini adalah film horor dasar “cari tahu siapa pembunuhnya”. Ini berfungsi dengan baik sebagai film pedang berdarah, tetapi tidak ada hal baru yang ditawarkan dan sangat sedikit kejutan sama sekali. Kesampingkan semua itu, penggemar film pertama mungkin ingin melihat ini. Tapi, meski aslinya tidak bagus, saya yakin bisa mengatakan itu lebih baik daripada sekuelnya. 5/10.

  • Nonton Film The Assistant (2019) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Pandangan tajam pada hari dalam kehidupan seorang asisten eksekutif yang kuat. Saat Jane mengikuti rutinitas hariannya, dia semakin sadar akan pelecehan berbahaya yang mengancam setiap aspek dari posisinya.

    ULASAN : – Saya mengerti mengapa beberapa pemirsa tidak suka film ini, tidak ada aksi, pada dasarnya tidak ada musik latar sampai akhir, dan fokusnya tepat pada asisten muda ini yang telah bekerja selama 5 minggu setelah lulus dari perguruan tinggi yang bagus. Ambisinya adalah berusaha menjadi Produser. Julia Garner, seorang warga New York sendiri, sesuai usia, mungkin sekitar 24 tahun selama pembuatan film, dia hanyalah Jane. Dia menelepon ke rumah secara berkala, orang tuanya menyuruhnya untuk tidur yang cukup, dia sangat rajin dan profesional, dia tiba di kantor sebelum fajar dan sering kali pulang paling akhir. Dia mendapat sandwich, membuat salinan, mengatur penerbangan dan hotel, pekerjaannya membuat kantor tetap berjalan. Tidak ada kesembronoan. Kebangkitannya pada kenyataan adalah ketika dia masuk untuk membuat kekhawatiran anonim, bahwa kejahatan seksual mungkin terjadi bahkan dengan bos besar, seorang gadis yang tidak memenuhi syarat dari Idaho dipekerjakan dan ditempatkan di sebuah hotel, dan pada dasarnya mengetahui bahwa pekerjaannya adalah mengurus urusannya sendiri jika dia ingin mempertahankan pekerjaannya. Mudah untuk berpikir bahwa ini terinspirasi oleh Harvey Weinstein dan kantornya, dan mungkin memang demikian, tetapi cukup banyak yang terungkap selama beberapa tahun terakhir. tahun untuk menyadari ini lebih dekat dengan norma daripada pengecualian. Ceritanya bukan tentang bos besar yang mengambil keuntungan dari gadis-gadis muda yang cantik, ini lebih tentang budaya dan penerimaan luas di dalam kantor bahwa ini adalah norma. Tapi seorang pekerja mengatakan kepadanya, “Jangan khawatir, kamu bukan tipenya.” Ceritanya mencakup satu hari yang panjang tetapi intinya tersampaikan. Garner luar biasa dalam perannya sebagai Jane, tetapi kami tidak tahu apa yang mungkin terjadi padanya. Saya dan istri saya menonton ini di rumah dalam bentuk DVD dari perpustakaan umum kami. Ketika itu berakhir dia bertanya “Sudah berakhir?”

  • Nonton Film Like You Know It All (2009) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Eksplorasi komik yang menyenangkan tentang geografi emosional dan sosial dari seorang sutradara film rumah seni.

    ULASAN : – Pahlawan kikuk Hong Sang-soo telah menjadi salah satu kesayangan Festival Film New York yang eksklusif; kali ini yang baru termasuk dalam Pilihan Komentar Film Lincoln Center yang juga penting tetapi kurang terlihat. Seperti yang telah terjadi sebelumnya, Hong berfokus di sini pada seorang pembuat film Korea, versi ironis dari dirinya sendiri, dan pokok bahasannya adalah hubungan pria-wanita, dengan perselingkuhan sebagai masalah utama, dan kepentingan diri macho yang selalu ada. Meskipun judulnya mungkin penyederhanaan yang berlebihan dari aslinya Korea, implikasinya ada, dari seorang pria yang terlalu penuh dengan dirinya sendiri – tetapi hal itu ditunjukkan kepadanya berulang kali baik secara implikasi atau langsung dalam dialog. Ada dua urutan utama, dan paralel, dalam film berdurasi 126 menit namun sangat ringan dan dapat ditonton ini, salah satu kunjungan sutradara ke festival film musim panas lokal di kota Jecheon di mana dia dimaksudkan untuk menjadi juri, yang lainnya adalah ceramah untuk sekelompok mahasiswa film di mana dia terlibat sesaat dengan istri muda seorang selebriti seni lokal. Saya menyukai yang ini lebih baik daripada yang terakhir dari Hong, Musée d”Orsay yang ditugaskan pada tahun 2008 dan “Night and Day” yang ditetapkan di Paris. Hong bekerja paling baik dalam latar Korea, dan film baru ini semakin mendorong pahlawan Hong yang narsis ke dunia. Berada di Korea, sang protagonis memiliki banyak orang yang dapat dia ajak bicara, dan, yang terpenting, menjadi sangat mabuk; dan tanpa rasa rindu yang harus dihadapi, tawa mengalir seperti yang belum pernah terjadi sebelumnya dalam film Hong. Sutradaranya adalah Koo Gyung-nam (Kim Tae-woo), dan di bagian festival film dia diejek dengan halus namun kejam — meskipun itu agak seimbang seluruhnya dengan suaranya yang mempertanyakan dirinya sendiri. Terlihat tertidur di pemutaran dan kemudian terlibat dalam pertemuan yang sangat memalukan, dia akhirnya harus mundur sebelum pekerjaannya sebagai juri selesai, dan dia mendapat ledakan pelecehan yang mengejutkan dari penyelenggara wanita yang menyindir ego-mania dan bentrokan kepribadian festival. pemandangan. Sebelumnya Koo bertemu dengan sutradara yang sekarang populer dan bergaji tinggi (Kim Yeon-soo) yang merupakan pengagumnya ketika mereka masih muda, bisa dibilang groupie-nya. Dia dapat mengklaim keunggulan artistik, tetapi dia tetap iri pada uang dan popularitas. Koo juga bertemu dengan bintang porno muda (bersama ibunya!) yang baru-baru ini berperan dalam film rumah seni dan sekarang mempromosikan dirinya sebagai aktris resmi. Ini menunjukkan kemunafikan Koo, karena dia membuat janji yang tidak masuk akal kepada orang-orang yang tidak akan pernah dia temui lagi. Ketika dia bertemu seorang teman lama dan diundang untuk makan malam di rumah pria itu dan bertemu dengan istri mudanya, keadaan akhirnya menjadi sangat tidak nyaman bagi Koo dan dia terpaksa meninggalkan kota. Bagian kedua dimulai dua belas hari kemudian ketika Koo pergi ke Pulau Jeju untuk berbicara dengan kelas film. Masih banyak minum terjadi, dengan proklamasi tentang makna hidup, adu panco (yang pada awalnya Koo menangkan – dia adalah salah satu protagonis Hong yang paling bugar dan paling ramping), dan pertemuan dengan seorang teman yang lebih tua, seorang pelukis terkenal, lagi dengan seorang pemuda. istri, Gosun (Ko Hyun-jung). Benar saja, Koo akan memiliki hubungan dengannya, dan seperti di bagian pertama, surat tulisan tangan dari seorang wanita yang sudah menikah memulai pertemuan yang membawa malapetaka. Paralelisme dari dua bagian dan artifisial dari beberapa dialog, terutama ketika menunjuk pada egoisme dan pose seni film dan dunia festival, anehnya tidak membuat film Hong memiliki aliran yang alami, mudah, dan kesulitan Koo masuk selalu cukup mengejutkan untuk membuat Anda tertarik. Pikirkan Rohmer, sutradara asing yang paling sering disebutkan sehubungan dengan Hong: keduanya menggabungkan dialog tertulis yang kadang-kadang jelas dengan improvisasi – di pihak aktor dan sutradara, yang dalam kasus Hong cenderung mengarang adegan dari hari ke hari selama pengambilan gambar. Perpaduan ini membuat dunia sinematik buatan kedua pembuat film tampak sangat alami dan benar. Dalam kedua kasus Anda terjun ke dunia itu dengan gembira, meskipun kadang-kadang apa yang Anda lihat di berbagai film mereka cenderung sedikit berbaur, sementara adegan tertentu tetap ada dalam pikiran, klasik dan tak terlupakan. Urutan antara Ko Hyun-jung sebagai Gosun dan Kim Tae-woo sebagai sutradara Koo adalah yang paling berkesan, akrab, dan serius dalam kisah tersebut; Gosun adalah wanita mempesona yang pandai bicara, percaya diri, dan cukup menarik untuk menjadi tandingan sutradara Koo. Justin Chang dari Variety menyarankan bahwa sementara “Like You Know It All” dapat dilihat sebagai diptych yang lebih kecil, film ini dan “Woman on the Beach” Hong dapat dibaca bersama sebagai yang lebih besar, sebuah poin yang digarisbawahi oleh kehadiran keduanya. aktor di kedua film tersebut. Beberapa orang yang mengomentari Like you Know It All online tampaknya tiba-tiba jatuh cinta dengan Hong Sang-soo. Tetapi kedatangan film yang lengkap, kaya, dan menghibur seperti ini bukanlah saat yang tepat untuk meninggalkannya. “Like You Know It All”/”Jal aljido mothamyeonseo” dipresentasikan di Cannes, Toronto, Vancouver, London, dan festival film lainnya, sebagian besar pada tahun 2009. Ditampilkan sebagai bagian dari seri Film Comment Selects di Teater Walter Reade di Lincoln Center, Maret 2010.

  • Nonton Film Oki”s Movie (2010) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Oki, mahasiswi perfilman, terjerat dalam dua hubungan. Satu dengan sesama siswa yang mengejarnya dan yang lainnya, profesornya yang jauh lebih tua.

    ULASAN : – Saya membaca di Sight & Sound baru-baru ini bahwa film Hong diterima oleh penonton Korea dengan gelak tawa. Ini adalah film Hong ketiga saya dan saya akhirnya mendapatkan semangat itu. Untungnya seorang wanita muda yang duduk di dekat saya memiliki panjang gelombang yang sama dan kami memulai reaksi berantai kecil, meskipun saya tertawa sendirian pada titik-titik humor gelap yang lebih ekstrem. Sebelumnya saya pernah merasakan semacam gelombang depresi menyaksikan banalitas ekstrem pertunjukan Hong Korea Selatan. Kedangkalan memainkan peran besar, pernyataan cinta hampir seluruhnya didasarkan pada hasrat seksual, meskipun laki-laki tidak ada yang lebih bijak dalam hal ini, bersarang dalam rasionalisasi hasrat mereka. Oki, yang keduanya adalah Profesor Song dan Jingu (alter-ego dari Hong), adalah seorang solipsist yang memperhatikan pria, dia tahu ini, dia memiliki kesadaran diri yang selalu kurang pada pria Hong. Dia bahkan memberi tahu Jingu pada satu titik langsung bahwa dia bukan orang yang baik, benar-benar mati, dan dia hanya menyikatnya di bawah karpet mental, termakan oleh penglihatan terowongan monomaniacal. Selama makan yang sama dia berkata, “Apa yang bisa kamu lakukan untukku?”, dan kemudian menutupi ketika dia menyadari bahwa dia telah mengatakannya dengan keras! Babak terakhir film menampilkan Oki menyajikan film pendek tentang pengalamannya dengan kedua pria itu, wahyu sejati dari roman Pakaian Baru Kaisar mereka yang sangat lucu. Terlebih lagi, soundtrack terus-menerus memainkan “Land of Hope and Glory” sepanjang film, ironi itu hanya menghancurkan usus. Menonton Hong adalah wahyu mutlak bagi saya, seperti pelajaran dalam kehidupan manusia, saya benar-benar tercengang melihat betapa mencerahkannya telah menjadi kehidupan pribadi saya. Laki-laki dalam film-filmnya adalah makhluk dangkal yang neurotik, dan dia sama-sama memberatkan perempuan. Sebelum menonton film Hong, dan meskipun saya berusia tiga puluh tahun, saya belum pernah melihat solipsisme pada wanita, saya adalah seorang romantis tua yang dibesarkan untuk percaya bahwa wanita berada di antara makhluk fana dan malaikat. Sekarang ini adalah jenis lensa yang membuat banyak hal masuk akal. Saya ingat ketika seorang remaja muda menabrak sepeda saya dan seorang wanita hanya tertawa histeris meskipun saya terluka dan kesakitan, itu tidak pernah masuk akal bagi saya, tetapi Anda tahu jika saya berpikir untuk melihat itu, dan bukannya menjadi nyata dan obyektif, itu hanya semacam lukisan mental yang muncul dari pikiran bawah sadar Anda sebenarnya lucu. Saya tidak ingin melebih-lebihkan prevalensinya, dan seperti Hong, saya pikir ciri-ciri kepribadian cabul semacam ini tersebar merata di antara pria dan wanita. Mereka adalah sifat yang berbeda, dan dia membuat jarak antara pria dan wanita tampak menganga seperti jarak antara planet Mars dan Venus.Hong tampaknya mempertahankan struktur yang sama di filmnya, sulit untuk mengikuti garis waktu, selalu ada kemabukan publik melibatkan soju, dan dia selalu ada sebagai karakter. Aku akan terus dengan ini sekalipun. Meskipun pada tingkat visual film-filmnya jarang menawarkan banyak, saya sebenarnya menganggap bidikan muntahan yang berdenyut sebagai bidikan Festival Film London (dari sekitar 30 adegan film). Garis filmnya adalah Song memberi tahu Jingu bahwa dia harus membaca buku-buku tentang logika karena itu akan membuatnya baik. Sepertinya melampaui kepala penonton jadi hati-hati! Jenius Murni. Ini untuk Phil, yang menurut saya akan menyukai Oki”s Movie saat dirilis lebih luas.

  • Nonton Film Who Framed Roger Rabbit (1988) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – “Bintang kartun Roger khawatir istrinya Jessica bermain pattycake dengan orang lain, jadi studio menyewa detektif Eddie Valiant untuk mengintipnya. Tapi pertaruhan dengan cepat meningkat ketika Marvin Acme ditemukan tewas dan Roger adalah tersangka utama.

    ULASAN : – Saya sedikit terkejut bahwa “Siapa yang Menjebak Roger Rabbit” tidak masuk dalam 250 teratas. Hampir semua orang menyukai film ini. Itu adalah terobosan besar untuk film. Dunia kartun bertemu dengan kenyataan. Bob Haskins sangat ingin mati dalam film ini, dia berperan sebagai detektif Amerika yang hebat dan dia tidak punya banyak hal untuk dikerjakan. Lagi pula ketika dia berbicara dengan Roger, dia tidak benar-benar berbicara dengan siapa pun karena itu adalah karakter kartun. Saya suka cara dia mengembangkan perannya begitu banyak, bagaimana dia beralih dari buku ini dan semua kartun buruk bagi pria konyol yang menyenangkan ini karena kecintaan Roger yang tak terpuaskan pada kehidupan dan kartun. Konyol karena ini kartun, tapi Roger dan Bob cocok sekali dan tak terlupakan. Christopher Lloyd… bergidik! Orang ini memberi saya begitu banyak mimpi buruk sebagai seorang anak dari karakternya sebagai hakim. Akhir di mana dia mengungkapkan wujud aslinya, dia hanya menakutkan dan efektif. Jessica Rabbit sangat keren dan seksi untuk sebuah kartun. Dia terlalu menyenangkan untuk film ini dan luar biasa sebagai kartun. “Aku tidak buruk, aku hanya tertarik seperti itu”. Adegan favorit saya tidak diragukan lagi adalah ketika Eddie (diperankan oleh Bob) sedang mencari Jessica dan bertemu dengan orang-orang gila di Toon Town. Hanya hebat dan lucu. Ayo, penggemar! Ini adalah film yang hebat dan layak masuk dalam 250 film teratas sepanjang masa! Ini adalah terobosan bagi sejarah perfilman dan film secara umum. Itu bagus! Saya akan sangat merekomendasikan ini untuk keluarga dan teman-teman atau hanya hari Sabtu tanpa melakukan apa-apa.10/10

  • Nonton Film The Life Aquatic with Steve Zissou (2004) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Ahli kelautan terkenal Steve Zissou bersumpah akan membalas dendam pada hiu langka yang melahap anggota awaknya. Selain tim regulernya, dia bergabung di kapalnya oleh Ned, seorang pria yang percaya Zissou adalah ayahnya, dan Jane, seorang jurnalis yang hamil oleh pria yang sudah menikah. Mereka melakukan perjalanan laut, terlalu sering bertemu dengan bajak laut dan, mungkin yang lebih traumatis, berbagai tokoh dari masa lalu Zissou, termasuk istrinya yang terasing, Eleanor.

    ULASAN : – Karya Wes Anderson yang luar biasa telah dibuat. Saya akan jujur, ketika saya pertama kali melihat pratinjau film ini, saya khawatir Anderson mungkin akan mengikuti begitu banyak sutradara lain yang telah mengembangkan nama mereka di Hollywood. Seni digantikan oleh uang, yang digantikan oleh penggemar yang marah. Saya melihat ikan CGI dan mulai berkeringat karena gugup. Akankah dia dapat melanjutkan humor dari Bottle Rocket, kegelapan Rushmore, serta keterhubungan ansambel dari The Royal Tennanbaums? Baiklah, teman-teman, saya di sini untuk mengumumkan bahwa dia telah mengambil uang Hollywood dan tidak menyimpang terlalu jauh dari jalur khasnya. Saya selalu membayangkan karya Anderson sebagai martini yang sangat kering. Humornya, karya paling cerdas yang pernah saya lihat dalam waktu lama, seperti cairan itu sendiri, menciptakan tekstur yang berani ini sambil mengemas pukulan emosional yang kuat. Zaitun adalah pemerannya, memberikan sedikit tambahan untuk digigit saat Anda menikmati seluruh minuman. Tempatkan elemen-elemen ini bersama-sama, minuman dan zaitun, dan Anda memiliki The Life Aquatic dengan Steve Zissou. Pertama-tama, film ini tidak akan berhasil tanpa orang lain yang memimpin selain Bill Murray. Kemampuannya untuk menahan diri sambil juga memberi kita tekanan emosional sebagai ayah pertama kali serta kehilangan sahabatnya layak mendapatkan Oscar. Dia adalah pemandu yang sempurna untuk perjalanan kami, memberi kami tawa berpengetahuan serta mata simpatik yang sepertinya berteriak, "Semuanya akan beres". Dia berani dan halus baik sebagai Kapten kapal serta mempelajari trik menjadi seorang ayah. Kemampuannya untuk menyampaikan dialognya sangat penting dan waktu yang tepat memberi kami cukup untuk membuat kami jatuh cinta padanya di akhir film. Ditambah dengan penampilannya yang luar biasa adalah pekerjaan semua orang yang terlibat. Willem Dafoe membuktikan bahwa dia dapat menangani peran apa pun, besar atau kecil, dan membuatnya sangat berkesan. Tokoh favorit saya selama pelayaran ini adalah peran Cate Blanchett yang nyaris mencuri perhatian Murray. Karakter multi-kedalamannya memberi kami gangguan yang kami butuhkan untuk melihat kekuatan hubungan ayah / anak. Keunikannya membawa kita jauh ke dalam jiwa manusia dan memberi kita perspektif seorang ibu untuk misi ini. Ini adalah lawan yang bagus untuk figur ayah pasif / agresif Murray. Goldblum dengan cepat menjadi aktor favorit saya, sementara Huston membuktikan bahwa dia masih memiliki kemampuan di dalam dirinya. Kedua orang ini perlu melihat lebih banyak pekerjaan. Pemeran eklektik lainnya berkisar dari "pekerja magang" yang lucu hingga lagu-lagu melankolis David Bowie (lihat apakah Anda dapat menemukannya!). Bahkan Noah Taylor (dari ketenaran Vanilla Sky) tampil memukau. Para pemain bersinar dengan indah, bermain satu sama lain, memberi kami beberapa penampilan terbaik tahun ini. Harus saya akui, narasi komik Anderson akan meninggalkan rasa kering di mulut Anda, tetapi bagi saya itu adalah pengalaman yang luar biasa. Humornya garing, filmnya garing, tapi itulah yang membuatnya berbeda dari yang lain di bidangnya. Dia memberi kita jeda panjang dan referensi yang tidak jelas yang akan memaksa Anda untuk berpikir atau membuat frustrasi karena Anda tidak mengerti maksudnya. Saya tumbuh di film-filmnya sejak menonton Bottle Rocket, dan saya menyukai cara pria ini berkreasi. Salah satu baris dan adegan favorit saya dalam film ini yang telah saya rayu kepada semua orang sebagai lambang film Anderson adalah ketika Zissou pertama kali membawa Ned ke pulau dan Eleanor memberi tahu Steve bahwa salah satu kucingnya mati. Setelah beberapa olok-olok, Ned menanyakan jenis kucing apa itu. Zissou menjawab "Siapa yang peduli. Seekor kucing menurut saya" yang awalnya tidak lucu, tetapi kemudian Anda menyadari bahwa yang dia miliki di pulau itu hanyalah kucing Siam, yang hanya membuat saya tertawa lebih keras di kursi saya. Itu adalah humor Wes Anderson, dan itu bekerja dengan sempurna untuk saya. Kemampuannya untuk menciptakan karakter yang menantang ini dan menempatkan mereka dalam situasi yang tidak pernah saya lihat akan datang (adegan "bajak laut" menjadi salah satunya) sangat luar biasa. Rasanya seolah-olah dia melemparkan krunya ke dalam masalah yang berbeda setiap hari yang pada gilirannya menghasilkan beberapa karya terbaik yang pernah ada. Hanya Wes Anderson yang dapat menciptakan keindahan dari kekacauan. Ketakutan saya terhadap CGI segera diredam ketika saya melihat bahwa Anderson menggunakan teknik untuk menciptakan beberapa makhluk paling imajinatif yang pernah mengintai di laut membuat saya terkesan. Ia tidak menggunakannya sebagai fokus utama film (hingga akhir), dan menggunakannya secara sporadis sehingga benar-benar tidak terasa digunakan. Makhluk yang dia ciptakan begitu berani dan berwarna-warni sehingga dengan terampil dia menggunakannya untuk melawan kehidupan Zissou, yang tampaknya semakin gelap dari hari ke hari. Kontras ini memungkinkan saya untuk melihat lebih dalam karakter Murray dan akar dari kesialannya sepanjang film. Secara keseluruhan, saya sangat terkesan. Saya tahu bahwa tidak banyak yang menikmati gambar ini seperti karya sebelumnya, tetapi bagi saya itu adalah babak baru dengan pemeran bintang. Anderson perlahan-lahan mengubah wajah perfilman, dan segera orang lain akan mengikuti mencoba menciptakan kembali suaranya yang memenangkan penghargaan, tetapi tidak akan berhasil. Pria ini satu perahu dengan Gondry, Coppola, Jonez, dan Kaufman. Inilah para pemikir imajinatif Hollywood yang terus memecahkan cetakan dan membuka pintu ke kemungkinan baru. Nilai: ***** dari *****

  • Nonton Film Looney Tunes: Back in Action (2003) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Muak dengan semua perhatian tertuju pada Bugs Bunny, Daffy Duck keluar dari Hollywood, bekerja sama dengan stuntman yang baru dipecat Damien Drake Jr. dan memulai petualangan keliling dunia, bersama dengan Bugs dan VP of Warner Bros. Misi mereka? Temukan ayah Damien, dan berlian biru yang hilang… dan tetap selangkah lebih maju dari The Acme Corp., yang menginginkan berlian untuk tujuan mereka sendiri.

    ULASAN : – Meskipun saya telah mendengar hal-hal baik tentang film ini, saya tidak berharap banyak …. tapi sangat terkejut. Ini bagus, sangat menghibur dan layak ditonton. Humornya luar biasa dengan beberapa hal yang sangat lucu di sini dan sangat pintar di beberapa tempat. Sangat membantu untuk mengetahui karakter Looney Tunes Anda dan sangat membantu untuk mengetahui sejarah film Anda. Referensi ke film dan karakter lama ada di mana-mana. Oleh karena itu, saya akan merekomendasikan film ini untuk penggemar film klasik. Mereka akan terkejut. Sisi buruknya, menurut saya filmnya terlalu keras, yang tidak mengherankan karena kartun cenderung seperti itu. Yang paling berisik mungkin adalah Daffy Duck yang menjadi pemain utama dalam film ini. Pemeran utama wanita, Jenna Elman, terlihat terlalu keras dan tidak menyenangkan bagi saya. Namun, sisi positifnya lebih banyak daripada sisi negatifnya. Jika Anda bisa tahan dengan kenyaringan dan akting bodoh (Steve Martin brutal di sini dalam hal itu), Anda masih akan mendapatkan banyak tawa dari film ini.

  • Nonton Film Cannibal Holocaust (1980) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Seorang profesor Universitas New York kembali dari misi penyelamatan ke hutan hujan Amazon dengan rekaman yang diambil oleh tim dokumenter yang hilang yang sedang membuat film tentang suku kanibal setempat.

    ULASAN : – Mahakarya menjijikkan Ruggero Deodato dalam horor mungkin adalah film horor paling kontroversial yang pernah ada. Saya telah mendengar dan membacanya selama sekitar lima tahun sebelum akhirnya duduk dan menonton versi yang belum dipotong; penundaan itu karena ketakutan saya sendiri karena tidak memiliki perut yang kuat untuk bisa duduk melalui adegan kebiadaban dan kesadisan yang tak ada habisnya. Film ini sangat memecah belah penonton dan pendapat saya juga terbagi; sebagai bagian dari “hiburan” itu tidak berhasil sama sekali, karena sifat suram dari narasi dan grafik darah kental hampir tidak dapat dinikmati. Tapi kemudian film itu harus bekerja sebagai film “horor”, film “horor” sejati yang bisa membangkitkan perasaan marah, jijik, bahkan sakit dan takut. Tidak diragukan lagi metode pembuatan film novel (setelah pengaturan awal yang lambat dengan sengaja, paruh kedua film menjadi dokumenter tiruan seperti dalam THE BLAIR WITCH PROJECT, dan sama mengerikannya) menjadikannya yang terbaik dari kumpulannya dan yang paling efektif dari mereka semua. Ini satu-satunya film kanibal yang hampir menyerupai film mondo, dan peristiwa terakhir yang melibatkan pembuat film mahasiswa benar-benar dapat dipercaya. Satu-satunya cara untuk menonton film ini adalah dengan menjalani kebohongan, dan hasilnya adalah pengalaman menonton yang menantang dan mengganggu tetapi entah bagaimana bermanfaat. Film ini dibuat secara profesional sehingga pembuatan film tampak tidak profesional, kurang kilap dan bersinar, dan karena itu lebih realistis; berbagai ekspedisi ke dalam hutan hanya menyampaikan suasana lembab, bahaya terus-menerus dari satwa liar yang mematikan dan suku-suku yang tersembunyi. Paruh pertama film berjalan perlahan dan secara bertahap membangun kengerian, dengan sekilas pada kerangka belatung (kamera memperbesar rongga mata yang dipenuhi belatung dari tengkorak yang membusuk) dan pemerkosaan suku yang secara efektif merupakan hal yang sangat kuat. Namun, dibandingkan dengan setengah jam terakhir, ini adalah permainan anak-anak. Rekaman video yang seharusnya diambil oleh para siswa mengerikan dan mengganggu, tetapi tidak melibatkan indra sebanyak yang mungkin dipikirkan – terutama karena para siswa itu sendiri jauh lebih buruk daripada suku kanibal yang mereka cari! Tindakan mereka adalah katalog penyiksaan, pemerkosaan, dan bahkan lebih buruk lagi, karena mereka menusuk seorang gadis lugu dengan paku (efek khusus yang sangat realistis – tetapi sederhana -) dan membakar seluruh desa asli untuk itu, tindakan yang tentu saja bertindak sebagai katalis untuk kesimpulan yang buruk. Setiap lima menit muncul sesuatu yang mungkin menyinggung atau mengejutkan penonton di suatu tempat, apakah itu momen kekerasan seksual yang gamblang (mungkin bagian tersulit dari film untuk ditonton, atau setidaknya paling tidak nyaman) atau efek gore yang murah tapi realistis dari orang-orang yang kakinya dipotong dan sejenisnya. Kejenakaan kanibal di bagian akhir adalah bagian paling kuat dari film ini, karena pembuat film terus membuat film untuk kecintaan pada film dokumenter mereka. Ini sama mengerikannya dengan filmnya dan akan membuat sebagian besar penonton berkeringat dingin. Mengaburkan batas antara fantasi dan kenyataan, CANNIBAL HOLOCAUST menyertakan segmen cuplikan berita nyata yang menunjukkan orang Afrika dibakar dan ditembak yang sangat sulit untuk ditonton. Yang lebih sulit lagi adalah adegan kekejaman terhadap hewan (kutukan dari genre khusus ini). Tidak ada yang bisa menikmati menonton adegan seperti itu, tetapi mereka menambah reputasi palsu film sebagai film “snuff” dan penyertaannya menambah dampak kuat yang dimiliki film tersebut pada pemirsa. Dari segi produksi, kualitasnya terbaik. Sutradara Ruggero Deodato membuktikan dirinya berada di puncak karirnya dan menyutradarai film yang akan dikenangnya selamanya. Karya kameranya otentik dan aktingnya berhasil, terutama dalam kasus pembuat film mahasiswa yang memang mengisi perannya dengan sangat baik. Kelegaan cahaya yang sangat dibutuhkan datang dari Robert Kerman (EATEN ALIVE) sebagai Profesor Monroe yang merokok pipa, yang bertindak sebagai penonton dalam melihat rekaman yang ditemukan, dan yang dapat mengucapkan kalimat abadi, “Aku ingin tahu siapa kanibal NYATA itu?” pada akhir film. Aspek yang paling efektif dari film ini tidak diragukan lagi adalah skor emosional Riz Ortolani, yang benar-benar menambah dampak keseluruhan dari film tersebut. Terus terang itu brilian. Suka atau tidak suka, CANNIBAL HOLOCAUST adalah film dengan reputasi abadi dan menurut saya pribadi ini adalah potongan horor kehidupan nyata yang orisinal dan sangat mengganggu. Ini adalah eksplorasi yang luar biasa dari obsesi media terhadap kekerasan dan sejauh mana mereka akan mengeksploitasinya dan dalam hal ini seperti versi tahun 80-an dari film thriller kontroversial NATURAL BORN KILLERS.

  • Nonton Film The Holiday (2006) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Dua wanita, satu dari Amerika Serikat dan satu dari Inggris, bertukar rumah di masa Natal setelah putus cinta dengan pacar mereka. Setiap wanita menemukan romansa dengan pria setempat tetapi menyadari bahwa kepulangan yang akan segera terjadi dapat mengakhiri hubungan.

    ULASAN : – Ada beberapa komedi romantis yang saya tidak suka, tapi The Holiday adalah pengecualian. Saya menemukan itu manis dan sangat menghibur di kali. Keempat bintang, Cameron Diaz, Kate Winslet, Jude Law dan Jack Black adalah aktor yang sangat berbakat, dan penampilan mereka menjadi pusat perhatian di sini. Kate Winslet cantik seperti Iris, tapi saya sangat senang dengan Cameron Diaz sebagai Amanda, terutama saat dia terlihat mengenakan stiletto di salju. Saat pertama kali saya menonton, seluruh bioskop seperti "Bagaimana dia melakukan itu?" Saya juga berpikir pertukaran mereka di telepon juga lucu. Sebagai laki-laki, saya sangat menyukai Jack Black sebagai Miles, perpaduan sempurna antara kehalusan dan semangat. Jude Law, seorang aktor yang tidak selalu menjadi favorit saya, melakukannya dengan sangat baik, sebagai teman baru Diaz, Graham. Ini bercerita tentang dua wanita yang bertukar rumah dan berteman seumur hidup, atau semacamnya. Adikku punya ini di DVD dan sangat menyukainya. Saya hanya memiliki dua masalah dengan film ini, naskahnya kadang-kadang sedikit lemah dan berbusa, dan ada beberapa tempat di mana ceritanya kurang berkembang. Masih merupakan film yang tampak indah dan sangat menyenangkan. 8/10 Bethany Cox

  • Nonton Film The Artist (2011) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Hollywood, 1927: Ketika bintang film bisu George Valentin bertanya-tanya apakah kedatangan gambar-gambar yang berbicara akan membuatnya menghilang, dia bersemi dengan Peppy Miller, seorang penari muda yang bersiap untuk terobosan besar.

    ULASAN : – «Kami tidak membutuhkan dialog, kami memiliki wajah» kata Norma Desmond (Gloria Swanson) yang narsis di Billy Wilder' "Sunset Boulevard", mengacu pada Era Senyap, ketika dia dulunya besar sebelum 'gambar didapat kecil'.Alasan pengenalan ini adalah bahwa setelah menonton pujian kritis Michel Hazanavicius: "The Artist", saya sangat merasa ini adalah ilustrasi yang sempurna untuk pidato ikonik Norma Desmond. Dari awal hingga akhir, mata saya tak henti terkagum-kagum dengan senyum komunikatif Jean Dujardin sebagai George Valentin, bintang film bisu uzur dan mata berbinar Berenice Bejo sebagai Peppy Miller, bintang muda flamboyan. Wajah mereka memenuhi layar dengan magnet yang menggetarkan sehingga mereka tidak hanya mencuri adegan, mereka mencuri dialog secara harfiah. Saya terpesona oleh penampilan Dujardin. Bagi mereka yang tidak tumbuh dengan program TV Prancis, dia adalah salah satu komedian paling populer dan berbakat di generasinya. Dujardin menciptakan karakter Brice de Nice, seorang peselancar berambut pirang yang spesialisasinya adalah 'membedakan orang', tetapi sangat lucu hingga tidak pernah terdengar kejam. Dia adalah anggota pasukan komik kultus (yang membuat sketsa à la SNL) tetapi bahkan saat itu, dia memiliki sesuatu yang membuatnya istimewa: suara, senyuman, karisma di TV dan film, baik secara dramatis. dan pendaftaran komedi. Tidak ada keraguan di Prancis bahwa pria yang terkenal dengan kesan Robert De Niro dan unta (dan bahkan De Niro melakukan unta) dijanjikan karir yang cemerlang. Perhatikan baik-baik wajah Jean Dujardin, seperti digambar dengan ' fitur klasik: kumis yang dijiplak halus yang membangun karisma seperti Fairbanks seperti kekuatan dari rambut Samson, senyum mempesona yang membuatnya tampak seperti putra Gene Kelly yang hilang, dan ketangguhan macho tertentu yang mengingatkan pada Sean Connery muda. Wajah Dujardin adalah hadiah dari Dewa sinematik, dan "The Artist" akhirnya membiarkannya meluncur, membuatnya mendapatkan Penghargaan Festival Cannes untuk Aktor Terbaik. Saya benar-benar percaya dia pantas mendapatkan nominasi Oscar, karena dia tidak hanya memainkan aktor dari Era Senyap, dia mewujudkan Era dengan tingkat kegilaan yang sama seperti Norma Desmond, di sisi yang lebih cerah dan lebih ceria. Diri Valentine -absorpsi menggemakan ego sinis Desmond sementara topeng 'Don Lockwood' (Gene Kelly dalam "Singin' in the Rain") yang mencolok menyembunyikan wajah ketidakamanannya yang lebih pedih. Dia adalah bintang layar karena hanya layar yang memungkinkannya mengekspresikan bakat uniknya. Sementara Lockwood harus beradaptasi dengan revolusi 'berbicara', George Valentin membuat U Turn yang konservatif memulai penurunan yang tak terhindarkan menjadi kegilaan, dari orang buangan, menjadi orang yang pernah ada hingga akhirnya diasingkan oleh fobia bicaranya sendiri. Arahnya sangat pintar sehingga menantang persepsi kita berkali-kali, menciptakan perasaan tidak nyaman yang tak terduga saat suara nyata terdengar. Tapi saya terkejut melihat seberapa banyak itu bekerja pada tingkat yang dramatis. Dan inilah kekuatan film ini, meskipun saya berharap ini membuat beberapa penonton tidak nyaman: ini bukan penghargaan dalam arti sastra dari kata tersebut. Ada saat-saat di mana ia menipu kita untuk menggunakan suara atau dialog, tetapi tidak pernah gagal mengalihkan perhatian kita dari inti cerita: romansa. Dengan sangat cepat, kita lupa menemukan petunjuk, referensi ke klasik bisu: adegan kejar-kejaran, gerakan lucu yang berlebihan, lelucon slapstick, dll. Pola pikir ini akan mengecewakan mereka yang mengharapkan film dengan materi yang sama dengan "Film Sunyi" Mel Brook ", yang jelas merupakan penghargaan. "The Artist" ADALAH film bisu, menampilkan romansa yang indah antara George dan Peppy, yang mendapatkan ide dari George, sesuatu yang akan membuatnya berbeda dari aktris lainnya: titik kecantikan di atas bibir atas. Sebuah montase penagihan kredit yang cerdik menggambarkan kenaikan konsekuennya menjadi bintang sampai dia akhirnya melengserkan George dan membuat dia pergi. Jika saya menyebutkan penampilan Dujardin, Berenice Bejo juga pantas mendapatkan beberapa penghargaan karena dia berhasil terlihat begitu "tua" dari POV kami namun begitu segar dan modern dalam filmnya, dengan sikap menyenangkan dan optimis yang menarik yang terus dia tampilkan di layar. Dengan wajah boneka dan senyum kekanak-kanakan, dia seperti gadis kecil yang lucu menikmati apa yang dia lakukan. Di satu sisi, Peppy Miller mewujudkan elemen film yang paling inspiratif: pesan positif tentang gairah dan kesenangan. Dan ini secara tidak langsung menyoroti sumber masalah George: dirampas dari apa yang paling dia nikmati dan menderita karena progresifitasnya yang memudar hingga terlupakan. Seiring dengan konflik ini, evolusi romansa George dan Peppy tidak pernah terasa dipaksakan, cukup sebuah pencapaian ketika kita mempertimbangkan bagaimana bintang film bisu yang sedikit berlebihan dulu bertindak. Dujardin dan Bejo memang kuat di level layak Oscar dan pada saat itu, saya tidak dapat melanjutkan tanpa menyebutkan karakter ketiga dari film tersebut, anjing George. Hubungan antara George dan anjing memberikan semacam nuansa Chaplinesque pada film tersebut, perpaduan antara kelembutan dan kepedihan, begitu alami dan meyakinkan sehingga saya bertanya-tanya apakah Akademi akan memikirkan Oscar kehormatan. Ngomong-ngomong, saya memuji Hazanivicius karena tidak mereduksi "The Artist" menjadi tontonan mencolok tanpa substansi, dengan kata 'penghormatan' sebagai alibi sang sutradara, dan membuat romansa menyentuh tentang dua orang yang bertemu satu sama lain pada waktu yang sangat penting di sejarah pembuatan film, masing-masing mewakili sisi sinema, generasi bisu sekolah lama: Chaplin, Keaton, Pickford dan pembicara yang bersemangat: Grant, Hepburn, Davis Dan saya senang dia menemukan nada yang sebenarnya untuk mendamaikan antara ini dua alam semesta pada akhirnya bukankah sudah kubilang Dujardin adalah putra Gene Kelly yang hilang? tahun 2011, dengan tidak adanya kata-kata sebagai 'titik keindahan' yang menawan.