Tag: lobotomy

  • Nonton Film Suddenly, Last Summer (1959) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Satu-satunya putra janda kaya Violet Venable meninggal saat berlibur bersama sepupunya Catherine. Apa yang dilihat gadis itu begitu mengerikan sehingga dia menjadi gila; sekarang Nyonya Venable ingin Catherine melakukan lobotomi untuk menutupi kebenaran.

    ULASAN : – “Tiba-tiba, Musim Panas Lalu” mungkin adalah drama otobiografi paling banyak di Tennessee Williams. Tuan Williams tidak pernah memaafkan ibunya karena membiarkan saudara perempuannya Rose menjalani lobotomi untuk “menyembuhkan” masalah kecemasannya, sesuatu yang juga dia tangani dalam pekerjaan ini. Sebagai sebuah drama, ini dilakukan Off-Broadway, sesuatu yang belum pernah terdengar pada masa itu tentang karya salah satu penulis drama terbaik abad lalu. Itu terbukti menjadi kesuksesan artistik yang luar biasa bagi penulisnya, bahkan dengan pemeran bukan bintang di dalamnya. Bahkan, “Suddenly, Last Summer” dipasangkan dengan lakon yang lebih pendek, “Something Unspoken”, dengan judul “Garden District”.Joseph L. Mankiewicz, salah satu sutradara dan penulis terbaik yang pernah bekerja di Hollywood, mengambil arahan dari adaptasi layar Gore Vidal. Di satu sisi, pasti merupakan keputusan yang berani untuk membawanya ke bioskop, karena lakon itu berbicara tentang hal-hal yang di teater bisa lolos, tetapi di film, media yang berbeda, dan dengan kecaman pada tahun-tahun itu. , bahkan tim terkemuka seperti yang berkumpul di sini, tidak dapat lolos dengan film yang tampaknya bertahun-tahun lebih awal dari waktunya. Film ini berlatar tahun 1937. Jika Anda belum pernah melihat filmnya, silakan berhenti membaca di sini. Kami bertemu dengan dokter muda Cukrowicz di awal film saat dia akan melakukan lobotomi pada salah satu pasien di rumah sakit umum, di mana lampu padam selama operasi. Direktur ambisius, Dr Hockstader, ingin mengirim dokter muda untuk berbicara dengan Mrs Violet Venable, salah satu wanita terkaya di New Orleans, karena dia tertarik untuk menyumbangkan uang untuk perbaikan rumah sakit, dengan peringatan bahwa keponakan mudanya , Catherine, menjalani operasi. Terbukti, dia telah “mengoceh” segala macam omong kosong dan telah didiagnosis menderita skizofrenia. Apa yang tidak diberitahukan Ny. Venable kepada dokter muda itu adalah alasan keponakannya bertingkah aneh. Selama kunjungan tersebut, dia berbicara tentang putranya yang masih kecil, Sebastian, yang meninggal secara tragis, tiba-tiba, musim panas lalu karena serangan jantung. Violet tidak merinci, tetapi tampaknya ada lebih banyak cerita daripada yang dia ceritakan kepada Dr. Cuckrowicz. Nyonya Venable berbicara tentang perjalanan musim panasnya dengan Sebastian dan pengalaman mengerikan yang dia alami di Galapagos menyaksikan kura-kura muda bergegas ke laut menjadi mangsa burung hitam pemangsa yang tampaknya menutupi langit. Bahwa ada sesuatu yang lebih, jelas diperhatikan oleh dokter muda ketika dia bertemu Catherine, wanita muda cantik yang dirawat di bangsal rumah sakit jiwa lain. Catherine tampil cukup waras, yang menimbulkan dilema moral bagi Cukrowicz, yang berada di bawah tekanan untuk mempercepat lobotomi Catherine. Karena ia memiliki begitu banyak keraguan dan mencoba untuk melihat apa yang salah dengan gadis itu, ia mendengar tentang bagaimana Catherine dan Violet telah melayani sebagai pengadaan untuk Sebastian akhir. Klimaks datang sebagai reuni keluarga di mana Dr Cukrowicz berkumpul di Venable rumah besar. teras semua orang yang terlibat dalam kasus ini. Dalam pengaturan inilah dia dapat mengekstrak dari ingatan Catherine apa yang dia simpan di dalam botol di sana. Dalam urutan yang diputar sebagai film dalam benak Catherine, kami menyaksikan kengerian yang dialami wanita muda ini ketika situasi menjadi tidak terkendali antara Sebastian dan para pemuda Cabeza de Lobo, tempat mereka menghabiskan sebagian liburan mereka. Tennessee Williams , sang penulis drama, dan Gore Vidal, sang pengadaptasi, keduanya menghabiskan waktu di Italia. Entah bagaimana membingungkan bahwa Catherine berbicara tentang Amalfi dan beralih ke lokasi lain, adegan yang tampaknya menjadi kemartiran Sebastian, sejajar dengan kehidupan santo dengan nama yang sama, ke Cabeza de Lobo, yang terdengar lebih seperti sedang diatur. Spanyol daripada di Italia. Namun demikian, anak-anak kelaparan Sebastian memikat dia dengan menggunakan sepupu cantik dalam mengungkapkan baju renang, adalah kunci untuk apa yang terjadi padanya di hari yang mengejutkan. Katherine Hepburn adalah tentang hal terbaik dalam film. Dia berperan sebagai ibu rumah tangga New Orleans yang kaya dan bermartabat dengan jaminan tinggi. Nona Hepburn memberikan penampilan yang bersahaja yang menunjukkan pengekangan bahwa dengan beberapa aktris lain mungkin berkembang menjadi karikatur. Nyonya Venable-nya adalah seorang wanita yang kesedihannya atas kehilangan putranya tidak mengenal batas dan berusaha untuk membungkam satu-satunya orang yang mengetahui kebenaran tentang apa yang sebenarnya terjadi padanya. Elizabeth Taylor memberikan kontribusi yang tak ternilai untuk film ini dengan kecemerlangannya penggambaran Catherine. Dia terlihat di film di puncak kecantikan dan masa mudanya. Nona Taylor, dalam salah satu penampilan terbaiknya dalam film apa pun, meyakinkan sebagai wanita muda yang telah trauma dengan apa yang dia saksikan pada musim panas yang menentukan itu. Montgomery Clift, yang memiliki bagian yang lebih rendah dari Dr. Cukrowicz, melakukan apa yang dia bisa dengan perannya. Mercedes McCambridge, di sisi lain sempurna sebagai kerabat miskin yang ambisius tanpa keberatan, yang akan melakukan apa saja untuk menerima remah-remah dari kerabatnya yang lebih kaya dan tidak peduli apa yang terjadi pada putrinya. Film ini mendahului zamannya dan masih dikemas banyak kekuatan karena arahan Tuan Mankiewicz dan pemeran bintangnya.

  • Nonton Film Session 9 (2001) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Ketegangan meningkat dalam kru pembersih asbes saat mereka bekerja di rumah sakit jiwa terbengkalai dengan masa lalu mengerikan yang sepertinya akan kembali.

    ULASAN : – Peter Mullan benar-benar fantastis di sini, begitu pula seluruh pemerannya, aktingnya jika tingkat pertama dalam kengerian yang dibuat dengan baik ini, tidak biasa. horor, saya melihatnya lebih sebagai thriller psikologis, dan benar-benar bagus dalam hal itu. Jika saya benar-benar jujur, saya tidak sepenuhnya memahami semua yang terjadi, tetapi pada penayangan kedua itu lebih masuk akal. Saya melihat tingkat orisinalitas di sini, jauh dari film biasa. membuat Anda tetap tertarik, dan pasti ada beberapa kejutan yang tidak akan Anda lihat akan datang. Ini adalah film jika dengan senang hati duduk untuk menonton lagi, 8/10.

  • Nonton Film The Mountain (2018) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Amerika tahun 1950-an. Sejak ibunya dikurung di sebuah institusi, Andy hidup dalam bayang-bayang ayahnya yang tabah. Seorang kenalan keluarga, Dr. Wallace Fiennes, mempekerjakan pemuda introvert sebagai fotografer untuk mendokumentasikan tur suaka yang mengadvokasi prosedur lobotominya yang semakin kontroversial.

    ULASAN : – Di pertengahan film ini, seorang wanita menjelaskan kepada tokoh utama, Andy (Tye Sheridan), bahwa putrinya berada di rumah sakit pemerintah. “Dia mendapatkannya dari ayahnya,” sang ibu menjelaskan, sebelum mengklarifikasi, “Aku juga memilikinya, tapi aku tahu bagaimana hidup di dunia dengan itu.” Seperti banyak hal dalam film ini, kata ganti “itu” tidak memiliki anteseden yang pasti. “Kegilaan” sebagai kata langsung sengaja dihindari sepanjang film, seperti “kehamilan” yang pernah tak terucapkan di televisi Amerika. Seseorang dapat dengan aman berasumsi bahwa wanita itu mengacu pada “penyakit mental”, tetapi ini adalah tahun 1950-an, dan apa yang memenuhi syarat sebagai penyakit mental bahkan lebih samar daripada saat ini. Pada abad ke-21, masih ada perdebatan tentang arti sebenarnya dari diagnosis “skizofrenia”. Bicara tentang “mendengar suara” menunjukkan bahwa ini mungkin film tentang skizofrenia – mungkin pendewaan penyakit mental dalam budaya kita. Namun, pada 1950-an, memiliki ketertarikan seksual kepada orang-orang dari jenis kelamin yang sama juga membenarkan pelembagaan, terapi kejut listrik , dan kemungkinan lobotomi. Untuk sebagian besar film ini, “kesetiaan” dari maknanya tampaknya ada hubungannya dengan seksualitas dan/atau gender, tetapi bahkan itu samar-samar. Ketika Andy menjelaskan kepada ayahnya (Udo Kier) bahwa dia bermimpi di mana seorang pria dan seorang wanita berkelahi satu sama lain sedemikian rupa sehingga dia tidak dapat membedakan mereka, sang ayah dengan marah membentak, “Ketika kamu adalah seorang nak, aku pikir kamu tidak akan pernah berhenti tumbuh. Sekarang lihat dirimu. Sama seperti ibumu” sebelum tiba-tiba pergi. Apakah itu pukulan pada kejantanan Andy? Seksualitasnya yang naif? Kemungkinan keanehannya? Apakah itu yang dimaksud dengan film ini? Nenek saya tinggal di rumah sakit negara selama beberapa waktu pada tahun 1957-8 dan menerima beberapa kali terapi kejut. Apa yang salah dengannya? Hari ini kita akan menyebutnya depresi pascamelahirkan. Ibuku baru saja lahir. Anak nenek saya sebelumnya meninggal secara tragis saat masih bayi. Menyentak otaknya adalah solusi yang dirasakan untuk perasaan ambivalen nenek saya tentang membawa kehidupan lain ke dunia. Beberapa menit pertama dari film ini–dan mungkin semuanya–tampaknya tentang kelesuan, keterasingan, dan tekanan depresi yang tak terlacak. Kemudian lagi, “itu” bisa menjadi sesuatu yang biasa seperti penyalahgunaan alkohol. Sang ibu mabuk ketika dia mengatakan kalimat ini, dan kebiasaan minumnya yang berat adalah satu-satunya hal yang kita lihat yang tampaknya merupakan “kelainan” apa pun. Tentu ada banyak adegan karakter yang minum berlebihan dalam film ini–termasuk yang disebut karakter “sehat”. Tetapi apakah minum merupakan gejala atau solusi? Atau itu hanya sesuatu yang normal? “Alcohol Use Disorder” tidak menjadi diagnosis psikiatri sampai tahun 1994. Bahkan ada anggapan bahwa “itu” bisa berupa keinginan yang tak tertahankan untuk menciptakan karya seni. Para pembuat film tentu menyadari kiasan romantis lama yang mengasosiasikan ekspresi artistik dengan penderitaan dan kegilaan, dan karakter yang dimainkan oleh Denis Levant mengangkangi garis itu dengan indah. Dan kemudian ada kemungkinan bahwa “itu” hanyalah keengganan untuk ada di dalamnya. norma masyarakat. Di awal film, ahli lobotomi keliling Dr. Wally Fiennes (Jeff Goldblum) mendikte Andy bahwa “terkadang solusi terbaik untuk keluarga adalah membuat pasien tidak berbahaya.” Dia berhenti sejenak untuk menguraikan kata-kata ganda ini untuk sekretaris mudanya–I-N-N-O-C-U-O-U-S–dengan asumsi bahwa ahli medis halus ini tidak akan dikenalnya. Kita harus membuatnya tidak berbahaya dan dapat dikendalikan, jelas Fiennes. Itulah, pada dasarnya, satu-satunya pembenaran yang dia berikan untuk profesi brutalnya di seluruh film. Kalau tidak, dia tampaknya tidak memiliki pendapat atau filosofi tentang apa yang dia lakukan daripada Andy tentang menjadi pengemudi Zamboni di arena seluncur es. Yang kita tahu tentang putri yang dilembagakan adalah bahwa dia mencium pria yang seharusnya tidak dia cium, namun dia hanya melakukannya sebagai upaya terakhir untuk mempertahankan otonominya. Apakah kesediaannya untuk menyebarkan seksualitasnya untuk melindungi dirinya sendiri menjadi bukti bahwa dia perlu dibuat “tidak berbahaya” untuk tetap eksis di dunia Amerika tahun 1950-an yang menyesakkan? Pada akhirnya, saya pikir film ini ingin kita mempertimbangkan sejauh mana kita semua. “gila.” Saya akan mengatakan hanya ada garis tipis antara bagaimana karakter “waras” dan “gila” digambarkan dalam film ini, tetapi sebenarnya saya pikir tidak ada garis sama sekali. Sebuah “twist” di babak ketiga, di mana karakter yang dianggap waras tiba-tiba dinyatakan gila, memperkuat fakta tersebut. Ada banyak omong kosong dan ambiguitas dalam film ini. Pada satu titik Andy merenungkan secarik kertas di kue keberuntungannya. Fiennes dengan penuh semangat bertanya kepadanya, dua kali, “Apa isinya?” Film terpotong sebelum kita mempelajari apa yang dikatakannya, dan tidak pernah disebutkan lagi. Mungkin tidak mengatakan apa-apa. Meskipun kekayaan Dr. Jika Andy memiliki keberuntungan yang sama tentang piramida, maka mungkin kita akan berasumsi bahwa itu berarti takdir mereka saling terkait (lagipula, tidak ada kebetulan, menurut dugaan Freud). Jika dia tidak beruntung sama sekali, mungkin kita akan menganggap itu tidak menyenangkan. Simbolisme dalam seni sering terlalu ditentukan. Tapi saya pikir itu salah untuk mencoba menganalisis film ini secara berlebihan, dan menurut saya pesan itu – agak paradoks – inti dari film ini. Beberapa film memohon agar setiap bidikan dan simbol diuraikan dan ditafsirkan, tetapi menurut saya THE MOUNTAIN—judul yang merujuk pada cacian yang menarik namun tidak masuk akal tentang interpretasi seni—ingin kita untuk menahan dorongan itu. Menganalisis film secara berlebihan adalah satu hal, tetapi dorongan yang sama juga mendorong kita untuk menganalisis orang secara berlebihan, untuk menginterpretasikan semua yang mereka katakan dan lakukan dalam konsep yang sempit, dan setelah kita mempelajari cara membacanya, kita kemudian dapat mendiagnosa mereka, mengepaknya, membatasi mereka, dan membuat mereka tidak berbahaya. Setelah twist yang saya sebutkan terjadi, katekismus yang mengganggu terjadi di mana momen dan gambar film yang sebelumnya ambigu dan menggugah direduksi menjadi biner sederhana dari pertanyaan ya / tidak, yang bersama-sama menumpuk. ke dalam inventaris bukti kegilaan. Kami tahu ini sama tidak ilmiah dan salahnya dengan Buzzfeed, “Kamu penjahat Disney yang mana?” ulangan. Kita tahu bahwa pertanyaan-pertanyaan sederhana ini mengarah pada hal-hal yang jauh lebih rumit dan rumit. Namun hasil yang sangat nyata dari penyederhanaan psikoanalitik ini adalah sesuatu yang bersih dan menghancurkan. THE MOUNTAIN adalah film yang indah. Sinematografi mencekik, dengan palet warna krem monokromatik dan rasio aspek bingkai kotak yang membatasi. Ini adalah film perjalanan, pada dasarnya, dan Andy dan Dr. Fiennes bepergian dari satu rumah sakit ke rumah sakit lain, tetapi mereka mungkin juga merekam semua adegan di lokasi yang sama. Setiap kamar rumah sakit identik tandus. Semua pasien – meskipun usia, jenis kelamin, dan ras mereka dapat berfluktuasi – mengenakan kaus kaki coklat yang sama dan ekspresi wajah yang dibius. Tye Sheridan, yang biasanya tidak saya anggap sebagai aktor yang sangat bagus, melakukan pekerjaan yang sangat baik di sini. Dengan garis yang terbatas, ia mewujudkan fisik seorang pemuda yang depresi dan bingung di tahun 1950-an. Mirip dengan penampilan Joaquin Phoenix di THE MASTER, Sheridan tampaknya menghuni bantalan fisik dari gagasan generasi sebelumnya tentang maskulinitas. Dia membangkitkan lapisan dan menarik untuk ditonton, seperti juga semua aktor dalam film ini. THE MOUNTAIN tentu saja bukan film yang menyenangkan, memukau, atau bahkan yang dapat saya rekomendasikan dengan mudah, tetapi saya pikir itu lebih pantas daripada film itu. ketidakpedulian yang tampaknya menjadi perhatian banyak penonton.

  • Nonton Film Sucker Punch (2011) Subtitle Indonesia

    ALUR CERITA : – Seorang gadis muda diasuh oleh ayah tirinya yang kejam. Mundur ke realitas alternatif sebagai strategi penanggulangan, dia membayangkan sebuah rencana yang akan membantunya melarikan diri dari fasilitas mental.

    ULASAN : – Jangan melihat film seperti itu. Anda dapat membencinya karena alasan apa pun yang Anda suka, tetapi film ini bukan hanya fantasi seksual yang bodoh, tidak berjiwa, dan tidak berguna. Ada lebih banyak pemikiran yang dimasukkan ke dalamnya daripada yang dapat Anda bayangkan. Sayang sekali kritikus menyorot film untuk hal-hal yang tidak dapat dipahami dan penonton mengikutinya. Semuanya adalah fantasi besar yang tidak ada atau terjadi di dunia nyata. Film ini sebenarnya tentang Sweet Pea (Abbie Cornish). Dia adalah bintang pertunjukan. Snyder membuatnya sangat jelas sejak awal. Babydoll(Emily Browning) adalah isapan jempol dari imajinasi Sweet Pea. Dia adalah perwujudan fisik Sweet Pea. Dia adalah hal ke-5. Dia adalah malaikat pelindung yang diciptakan Sweet Pea untuk menghadapi kehidupan sampahnya. Seluruh film merupakan cerminan dari pergulatan internal Sweet Pea. Itu sebabnya dialah yang menarasikan film itu. Hal-hal yang telah kita lihat dengan Babydoll selama babak pertama, itu semua Sweet Pea memerankan trauma masa lalunya di benaknya, seperti yang diajarkan kepadanya di rumah sakit jiwa. Itu sebabnya film dibuka di panggung yang paralel langsung dengan bagaimana Sweet Pea memerankan trauma yang sama di panggung ketika Babydoll pertama kali tiba di rumah sakit jiwa alias teater. Setelah itu, lobotomi datang, kunci dari semua yang terjadi di film. Dikonsep ulang melalui perspektif Babydoll, Sweet Pea terlepas dari kenyataan saat jarum menusuk otaknya, mundur ke pikirannya dengan cara yang sama seperti yang diajarkan oleh Dr. Gorski. Dia tidak ada di dunia nyata lagi. Ini juga yang terjadi di kehidupan nyata Sweet Pea. Dan efek lobotomi itu adalah film terkutuk. Ya, film ini adalah hasil dari lobotomi. Hanya satu mekanisme penanggulangan bawah sadar yang besar bagi Sweet Pea untuk menemukan kedamaian. Dan gadis ini mampu menghentikan lobotomi, mengganggu ceritanya sendiri. Dia bahkan mampu mengubah pembunuhan saudara perempuannya yang tidak disengaja menjadi pengorbanan yang disengaja dan perlu di pihak saudara perempuannya untuk menyelamatkannya. Dalam fantasi lapisan kedua ini, Sweet Pea membayangkan dirinya dan gadis-gadis lainnya bekerja di rumah bordil, diobjekkan dan dinafsu oleh penonton. Ini mencerminkan kami menonton untuk melihat gadis-gadis ini tampil untuk kami dalam berbagai pakaian. Koneksi ini dibuat jelas dari pembukaan film, yang memberi tahu kami bahwa kami adalah penonton yang menonton semua ini di atas panggung. Dengan memilih untuk menonton film, kami terlibat dalam segala hal yang terjadi. Tentu saja, ini tidak berarti mengutuk Anda karena ingin melihat gadis-gadis muda menendang pantat. Film ini sebenarnya tentang perbedaan antara pemberdayaan dan eksploitasi. Hal ini direpresentasikan melalui tiga lapisan fantasi, pertama institusi mental, kedua rumah bordil, ketiga adegan fantasi-aksi, masing-masing mengeksplorasi seperangkat nilai sosial yang berbeda, masing-masing sejalan dengan fase berbeda dari gerakan feminis. Yang pertama adalah inkarnasi suram tahun 60-an – institusi mental – yang terjadi selama gelombang kedua gerakan feminis, ketika ketidaksetaraan gender jauh lebih meluas. Ketidaksetaraan gender itu diperkuat di dunia kedua – rumah bordil – yang membawa kita lebih jauh lagi, ke masa ketika perempuan benar-benar diperlakukan seperti properti. Dan akhirnya kita memiliki dunia budaya pop – dunia saat ini, adegan aksi – yang membayangkan tarian Babydoll melalui berbagai aspek budaya geek modern, mendandani gadis-gadis itu dengan semua pakaian fetisistik khas yang kita harapkan video game, TV, film, dll… Sweet Pea menyadari betapa memuakkannya hal ini dan menolak bahwa tarian Baby Doll mungkin memberdayakan. Hanya dengan melihat efeknya pada pria, dia mulai melihat seberapa besar kekuatan yang sebenarnya mereka miliki, saat para gadis mulai mengambil kembali kendali yang telah hilang dengan menggunakan obyektifikasi pria atas mereka untuk keuntungan mereka. Dengan merangkul seksualitas mereka alih-alih takut akan hal itu, mereka belajar bahwa feminitas bawaan mereka dapat digunakan dengan lebih baik sebagai alat untuk menahan laki-laki di bawah kekuasaan mereka. Tiba-tiba, laki-lakilah yang menjadi tidak berdaya, bukan mereka. Intinya, laki-laki mungkin berada dalam posisi untuk mengalahkan perempuan secara fisik, tetapi perempuan memiliki kekuatan untuk mengalahkan laki-laki secara psikologis, sehingga membalikkan dinamika kekuatan sejarah yang telah berlangsung lama antara laki-laki dan perempuan. Hal ini kemudian dicerminkan dengan efek yang sangat mirip dalam skenario fantasi aksi – isyarat simbolis dari pihak Snyder untuk menunjukkan kepada wanita yang mengambil kembali budaya geek, yang telah didominasi pria dengan mentalitas klub pria mereka dan misogini yang menyebar terlalu lama. Hal ini ditunjukkan lebih lanjut setelah kami mengurangi lobotomi Babydoll setelah Sweet Pea menemukan kedamaian. Saat Sweet Pea sibuk membayangkan dirinya akan membawa bus sekolah sihir ke dunia yang lebih baik, Blue memiliki rencananya sendiri. Tapi tidak ada gunanya, dia sudah melarikan diri, meski hanya secara mental. Sweet Pea mengorbankan tubuhnya -Babydoll- dan mundur ke dalam kenyamanan pikirannya sendiri, sebuah surga yang tidak dapat dikendalikan oleh siapa pun kecuali dirinya. Blue mungkin memiliki kendali atas tubuhnya, tetapi tanpa pikirannya, dia tidak memiliki apa-apa. Pentingnya hal ini juga terlihat selama pertemuan Babydoll dengan High Roller, yang menyadari bahwa pilihan untuk benar-benar bersama seseorang terletak pada Anda dan Anda sendiri. Seperti yang ditegaskan kembali oleh adegan High Roller, perbedaan antara eksploitasi dan pemberdayaan semuanya bermuara pada pilihan pribadi. Dan itu hanya setengah dari poin yang coba dibuat film ini. Wanita layak mendapatkan kendali atas tubuh mereka sama seperti yang mereka miliki atas pikiran mereka. Anda dapat menafsirkan film ini dengan berbagai cara, itu di luar dugaan. Ini memberi Anda begitu banyak pilihan untuk berpikir. Sungguh lucu bahwa yang membuat film semacam ini dan yang berusaha mempertahankannya adalah laki-laki. Tapi itu adalah apa adanya. Jika film ini dibuat oleh seseorang seperti Stanley Kubrick, mungkin semua orang akan mencoba menguraikan kedalamannya dan bahkan tidak akan memedulikan ulasan buruknya. otak untuk membaca gambar yang muncul di layar ketika mereka melihat film Snyder.